З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Інна Гончарова
Інна Гончарова
Інна Гончарова

Інна Гончарова

Актор, режисер, автор музичного оформлення, сценограф, художній керівник.

Акторка, режисерка, драматургиня, письменниця, театральна і громадська діячка. З 2011 р. очолює незалежний театр «Маскам Рад». З 2013 – голова Ради ГО «Спільнобачення» і координаторка проектів «Джойфест», куди входять Міжнародний театральний фестиваль «Джойфест» (з 2013), Фестиваль дитячих театрів «Джойфест-діти» (з 2015), МФ історичного кіно «Поза часом» (з 2014), Фестиваль української класичної музики «Смальта» (з 2015). У 2014-му очолила Благодійний фонд «Обрій» (допомога ВС України на сході України). З 2018 – член ради ГО «Спілка «Гільдія незалежних театрів України». У 2019 засновує і координує проект «Міжнародний театральний фестиваль монодрам Solo Plays Fest». Член Незалежної медіа-профспілки України. Авторка оповідань, повістей, романів, есе, статей, 9 п’єс і 7 інсценізацій (твори Гоголя, Сент-Екзюпері, Мопассана, О’Генрі, Брюсова). Поставила 15 вистав, зокрема «Ніч перед Різдвом» Гоголя (2012) (покази на міжнародних театральних фестивалях у Болгарії та Польщі), «Дні Турбіних» Булгакова (2016), «Маленький принц» Сент-Екзюпері (2016) (показ на МТФ у Болгарії, 2017), «Free Love», «Про шкоду тютюну» Чехова (2018) (участь у 3-х МТФ у Румунії та Албанії), «Пампушка» Мопассана, «Камінний гість» Пушкіна, а також експериментальні «синтетичні» вистави «Життя в ритмі танго. П’яццолла – нотний портрет» і «Рудий коханець. Вівальді – нотний портрет». Зіграла Олену Попову у «Ведмеді» Чехова (реж. Ахмед Есмурзієв), Матільду в «Намисті» Мопассана (реж. Валерія Дємченко), Голубку в «Біля ковчегу о 8» Ульриха Хуба (реж. Алєся Ліфантій), Солоху й Імператрицю у «Ночі перед Різдвом» Гоголя, Баронесу фон Мюнхгаузен в «Тому самому Мюнхгаузені» Горіна (обидві – реж. Інна Гончарова). Авторка документальний фільмів «Той самий Мюнхаузен» (про перебування барона Мюнхгаузена в Київській фортеці під час російсько-турецької кампанії, 2016) та «Легенди Київської фортеці. Вбивство Столипіна» (2018), ігрового к/м фільму «Чудний епізод» за оповіданням Винниченка. Участь як оператора у фільмі «Зима у вогні» Євгена Афінеєвського.

Біографічні дані:
Дата народження: 08.04.1970 (52 роки)
Місце народження: Україна, місто Київ
Освіта: Київський національний університет імені Тараса Шевченка
Актриса  є  резидентом театрів:
Інна Гончарова
Інна Гончарова
Художній керівник
5.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 114
5.3
5.2
5.3
5.2

Як відомо, театр починається з вішалки. Але не в нашому випадку ... Театр «Маскам Рад» почався з ідеї ... Ідеї об'єднати людей небайдужих, які прагнуть до розвитку, відданих Театру як явищу, а не тільки як професії, які люблять Театр у собі, а не себе в театрі. Можна сказати, що наш театр є, певним чином, Клубом, чимось схожим на клуб англійських джентльменів. В цей Клуб вхід відкрито далеко не для всіх. Участь в ньому є престижною та дуже дорого коштує. Ще б пак! Адже внеском кожного учасника є його душа, дорогоцінний час і весь життєвий досвід. А учасники одержують унікальну можливість для багатогранного творчого розвитку і особистісного зростання. Прем'єра першої вистави Театру – сучасної притчі «Шабаш на двох» – відбулася в рамках театрального майданчика Міжнародного етно-культурного фестивалю «Трипільське коло» 02 липня 2011 року. Три дні безперервно йшла злива, і дістатися до сцени було нелегко як акторам, так і глядачам. Протягом 45 хвилин (час вистави) наші вдячні глядачі стояли по коліно в багнюці під проливним дощем – з парасольками або без. Не пішла жодна людина! І тоді ми остаточно усвідомили, що затіяли потрібну справу і що нам є, про що сказати людям. Наступною нашою виставою стала вистава «Безіменна зірка» за знаменитою п'єсою румунського драматурга Міхая Себастіана. На другій прем'єрі були присутні представники Посольства Румунії, і з їх легкої руки ми поїхали з виставою «Безіменна зірка» на наш перший міжнародний театральний фестиваль в місто Лугож, в якому на початку 19-го століття почався весь театральний рух в Румунії. Ми виступали на сцені старовинного «Нового» театру, якому більше ста років, а «Старому» лугозькому театру – більше 150-ти! На наш виступ прийшли представники української діаспори, яка, як виявилося, в Лугож за чисельністю найбільша в Румунії. Також ми пообіцяли нашим румунським колегам, що запросимо їх алаверди на міжнародний театральний фестиваль до Києва – з їх «Безіменною зіркою». Таким був початок Джойфесту. Перший міжнародний театральний фестиваль JoyFest відбувся в жовтні 2013 року в Києві. На нього приїхали колективи з різних міст України, також з Грузії, Італії та Румунії. У вересні 2019 року відбувся вже 7-й міжнародний театральний фестиваль JoyFest. Організація і проведення власного фестивалю з новою силою позначили ще одну унікальну і дуже важливу складову Театру «Маскам Рад» і Міжнародного соціально-культурного проекту «Джойфест»: просвітництво. Ми поставили перед собою нелегке завдання: залучити до театрального руху якомога більше адептів, перетворити пасивних глядачів на активних учасників творчого процесу. З цією метою були організовані кілька проєктів: Театральні суботи та Театральні дні в Київській Фортеці, Театральний салон на Московській і Театральна вітальня в Музеї культурної спадщини (нині – Музей Української діаспори). Театр «Маскам Рад» намагається щороку виїжджати на різні міжнародні театральні фестивалі – принаймні 1-2 рази на рік, щоб переймати досвід з їх організації та проведення, відстежувати тенденції в розвитку театрального мистецтва в світі. У травні 2015 року в Київській Фортеці вперше було проведено театральний фестиваль JoyFest Діти. У травні 2019 року відбувся вже IV фестиваль дитячих театрів. Також у травні 2019 року ми започаткували ще один міжнародний театральний фестиваль: фестиваль монодрам Solo Plays Fest. Всі три театральних фестивалі мають відзнаки Європейської фестивальної асоціації EFE. Театр Маскам Рад – репертуарний театр. Сьогодні в репертуарі Театру більш ніж 30 різнопланових вистав у різних жанрах (від трагедії до комедії та мелодрами), серед яких 12 монодрам як класичних, так і сучасних авторських. Театр Маскам Рад – фактично є ангажементним театром. В трупі театру майже всі актори (близько 30 осіб) грають також в інших театрах та беруть участь в різноманітних театральних та кіно проектах.

Ми знайшли 22 вистави, в яких
бере участь Інна Гончарова
5.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
5.0
5.0
5.5
5.5

Лірична комедія – багатогранна, багатошарова, з глибоким сенсом, вірніше навіть сенсами і безліччю підтекстів. У ній багато тонів і півтонів, явних і прихованих, тонкої іронії і щирих почуттів. У ній – океан любові та море надії. У кожної людини є вибір: мріяти або не мріяти, навіть якщо він живе в глухому містечку, де не зупиняються швидкі поїзди, а зв'язок із зовнішнім світом здійснюється через вокзал і залізничні колії. Але навіть в такому невеликому місті, де відбуваються події і в якому проживає трохи більше 8 тис. чоловік, крім вокзалу, обов'язково є мерія, готель, суд і ... гімназія, в якій працює головний герой учитель Марін Мірою. Всі події вистави відбуваються менше, ніж за одну добу, але за цей час кожен з героїв встигає прожити ціле життя ... «Безіменна зірка» румунського драматурга Михая Себастіана – один із шедеврів світової європейської драматургії. У репертуарі театру «Маскам Рад» вистава «Безіменна зірка» з'явилася на початку 2012 року. У жовтні 2012 року її було показано на сцені старовинного театру в Румунії – на батьківщині Михая Себастьяна, де він дуже відомий і популярний, а його чудова п'єса вважається національний надбанням Румунії. Потім ми ще багато разів показували виставу в Києві, але з 2015 року припинили його покази – з різних причин. І ось, нарешті, зважилися: випустити в світ нову версію вистави. Отже, зустрічайте відроджену та оновлену «Безіменну зірку» – версія 2.0.

4.8 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
4.8
4.5
5.0
5.0

Театр і його лаштунки – такі, які вони є. Всім акторам, режисерам і театралам присвячується! Вже дуже скоро глядачі побачать нову ексклюзивну виставу Театру Маскам Рад ... про Театр – по іншу його сторону від завіси. Гримерка – таємниче закулісся для глядачів, куди не пускають сторонніх. Гримерка – рідний дім для акторів. Гримерка – зберігає безліч таємниць і одкровень, любовних історій, щасливих і не дуже. Гримерка – рясно зрошена слізьми радості від успіху і сльозами горя через провали і нереалізованості. Гримерка наповнена ароматом квітів, шампанського, косметики та парфумів, костюмами наївних пастушок і доблесних лицарів. Гримерка, де можна почути тільки відгомони оплесків, їх відлуння, і реальність набагато ближче, ніж в яскравих променях софітів на сцені. Вистава дасть глядачам унікальну можливість відкрити для себе щільну завісу в святая святих Театру: в грімуборной або, як часто говорять, в гримерку.

Намисто
« Намисто » Комедія, фарс
5.9 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
5.5

Новела прославленого француза вважається хрестоматійним зразком використання в літературі несподіваного закінчення сюжету. Вистава про справжні та помилкові людські цінності. Ірландський композитор Conor Mitchell написав мюзикл за сюжетом новели, який вперше було представлено на всесвітньо відомому міжнародному театральному фестивалі в Едінбурзі в 2007 році. В тому ж році новелу було екранізовано для французького телебачення класиком мирового кінематографу Клодом Шабролем. У глядачів є шанс насолодитись унікальною та динамічною версією відомого сюжету.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Лірична комедія «Святиня» за О`Генрі. О'Генрі – американський письменник, визнаний майстер короткого оповідання. Його історіям властиві тонкий гумор і несподівані розв'язки. «Святиня» – також не є винятком в творчості письменника, оскільки оповідання має несподівану розв'язку..

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

О'Генрі – американський письменник, визнаний майстер короткого оповідання. Його історіям властиві тонкий гумор і несподівані розв'язки. «Дари волхвів» – також не є винятком в творчості письменника, оскільки оповідання має несподівану розв'язку… То нехай сюжет залишиться сюрпризом для глядачів.

5.9 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
5.5

Класичну «жіночу» монодраму створено чоловіком – всесвітньо відомим шведським драматургом Йоханом-Августом Стріндбергом. У виконанні театру Маскам Рад «звучить» дещо не класично: додано нових персонажів та по-іншому розставлено акценти. Картинка, яка оживає та виходить до глядачів з малюнків Тулуз-Лотрека. Виставу було показано на Міжнародному молодіжному театральному фестивалі в м. Альба Юлія, Румунія.

В основу вистави покладені п'єсу з циклу «Маленькі трагедії» Пушкіна. Слово «трагедія» в назві в жодному разі не має лякати глядача. Вистави красиві і зовсім не сумні. У них підняті вічні теми, що хвилюють людство: людські пороки й пристрасті. Любов і дружба, заздрість, ревнощі ... Минають століття, але пристрасті залишаються ті ж. Вистава «Моцарт і Сальєрі» грунтується виключно на геніальному пушкінському вірші.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

«Чудний епізод» – виставу та фільм з тими ж акторами створено за оповіданням Володимира Винниченка. Ми знаємо цю людину з шкільних лав більше як політичного діяча. Проте він був, насамперед, дуже талановитим письменником. Іван Франко писав про Винниченка: «Серед млявої, тонко-артистичної та малосилої або ординарно шаблонованої та безталанної генерації сучасних українських письменників раптом виринуло щось таке дуже, рішуче, мускулисте і повне темпераменту, щось таке, що не лізе в кишеню за словом, а сипле його потоками, що не сіє крізь сито, а валить валом, як саме життя, в суміш, українське, московське, калічене й чисте, як срібло, що не знає меж своїй обсервації і границь своїй пластичній творчості, і відкіля ти взявся у нас такий? –хочеться по кожнім оповіданню запитати д. Винниченка». «Чудний епізод» – це романтична історія одного невеличкого епізоду з життя художника. Роздуми на теми дуальності людської природи (плюс та мінус, негатив і позитив, краса й огида) та пошуків творчих людей в розумінні цієї дуальності. Події відбуваються десь в Європі: чи то в Парижі, чи то в Мадриді, або в будь-якому іншому європейському місті. Можливо, це відбулось давно – ще перед Першою Світовою війною, можливо, відбувається саме зараз... У глядачів є також унікальна можливість подивитись виставу наживо і фільм з одними ж тими акторами, щоб краще зрозуміти різницю між театром і кіно у засобах візуалізації одного й того ж тексту та сюжету.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
6.0

Казки Маріїнського парку – це прості комедійні історії з лави про звичайних киян – без претензій на менторство. Для всіх, хто любить Київ! Якщо ви хоча б один раз гуляли по старовинному Маріїнському парку, що розкинувся над Дніпром, то напевно зустрічали там дивакуватого чоловіка в старомодному капелюсі. Він або повільно ходить центральною алеєю парку, або сидить на лавочці недалеко від «черепашки». Його можна зустріти в парку в будь-яку погоду кожен день після сьомої вечора. Бачили? Ну, якщо побачите, то обов`язково підійдіть до нього і попросіть розповісти одну з чисельних історій, записаних в його Книзі Казок. Книга – завжди при ньому. Зазвичай, він у доброму гуморі і, напевно, не відмовить вам поділитися однією зі чарівно-звичайних історій. А може, і не однією, а відразу декількома ... Адже в казці – все як у житті, а в житті – все як у Казці. Якщо ж ви дуже-дуже захочете, то ваша Казка, про яку ви мрієте, збудеться!

Театр «Маскам Рад» представляє свою версію безсмертної комедії Вільяма Шекспіра «Дванадцята ніч». Адже п'єси уславленого у віках англійського драматурга можна ставити нескінченно – нескінченно плакати на його трагедіях і сміятися на комедіях. Дії комедії «Дванадцята ніч» відбувається майже в «італійської» Іллірії – на березі моря під високими кипарисами, синяво чорним небом і яскравими зірками. Тому постановка Театру «Маскам Рад» може нагадати глядачам стиль італійської комедії дель арте – з яскраво прописаними характерами, в першу чергу комедійних персонажів: сера Тобі, сера Ендрю і Мальволіо. Головними дійовими особами виявляються не правитель Іллірії Герцог і Графиня Олівія, а веселий і мудрий Шут Фесті (Арлекін) і Марія (Коломбіна). При цьому повністю збережено шекспірівський сюжет і неповторний стиль. Головне: буде весело і смішно!

5.8 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
5.0

Виставу «Про шкоду тютюну» було показано на міжнародних театральних фестивалях: в м. Дева, Румунія (2018), в м. Альба Юлія, Румунія (2018), в м. Корча, Албанія (2018), в м. Враца, Болгарія (2019).

5.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
5.0
4.0

Постановка за всесвітньо відомим водевілем Антона Павловича Чехова – без купюр, при цьому сучасно та гротескно. Виставу було показано на двох міжнародних театральних фестивалях в Румунії, в м. Дева і в м. Альбі Юлія у 2018 році.

4.9 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 14
4.9
4.7
5.1
4.9

KAZANOVA – це ім`я стало давно загальним для всіх ловеласів, дон-жуанів і бабіїв. KAZANOVA – це символ кохання, спокуси й зваблення. KAZANOVA – звучить водночас, як заклик і покликання. Всі жінки мріють про ніч з KAZANOVA. Проте саме ЦЯ НІЧ стане для амплуа KAZANOVA прощальною... Чому? Дивіться виставу у виконанні акторів Театру Маскам Рад. «Прошальна ніч з KAZANOVA» – ексцентрична романтична комедія про пошуки себе всесвітньовідомим розпусником Джакомо Казанова, а також про його справжнє кохання. Ця комедія – ексклюзив від Театру «Маскам Рад». Позитивні емоції та гарний настрій гарантовано – перевірено вже на практиці!

Контрольний постріл
« Контрольний постріл » Комедія, детектив
4.9 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 6
4.8
5.0
4.7
5.0

Комедію «Контрольний постріл» створено на фундаменті сучасної української драматургії. Дії п`єси відбуваться сьогодні, скоріше за все у Києві, проте, можливо, в будь-якому іншому великому місті України. На вас чекають комедійні й дотепні персонажі та неочікувані сенси. Кожен зможе побачити в героях вистави себе.

5.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
5.0
5.0

Історична драма «Дні Турбіних» Михайла Булгакова. П'єса про ... людей, чесних і благородних, освічених і мислячих, які потрапили в екстремальну для себе ситуацію: коли один, з яким вчора разом пройшли всю Першу світову, ховаючись однієї шинеллю, може завтра опинитися ворогом – по іншу сторону барикад. І в нього доведеться стріляти ... Загалом і в цілому, ця п'єса, як і всі інші твори Булгакова – про проблему людського вибору.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
6.0

УВАГА! Попереджаємо: дуже провокаційний жорсткий фарс з гострим політичним і соціальним підтекстом! Проте про серьйозне – легко й весело! І кожен глядач зможе побачити в героях самого себе. Хто ти? Хто я?! Виставу «Скотний двір» створено за повістю видатного американського письменника і публіциста, майстра антиутопії Джорджа Орвелла. Ця повість є культовою (поряд з антиутопічним романом «1984») для кількох поколінь читачів у всьому світі. Повість було видано в 1945 році. Саме з неї почалась світова слава письменника, якого стали називати новим Свіфтом. У повісті гротескно і комедійно широкими майстерними мазками зображено еволюцію свідомості тварин, які проживають на скотному дворі, а також поступове переродження революційної романтики й безмежної свободи на диктатуру. Крилатим висловом з повісті є вираз: «Всі тварини рівні. Але деякі рівніш». Виставу поставлено на основі першого перекладу повісті Орвелла на іншу мову. Це був переклад під назвою «Колгосп тварин», здійснений у 1947 році українським політичним емігрантом Іваном Чернятинським для «переміщених» осіб. Вистава є гострою сатирою не тільки на радянську, але й на сучасну дійсність. У ній присутні водночас елементи фарсу, гротеску, комедії та драми. Наприклад, постать свині Наполеона – вождя всіх народів – поєднує риси майже всіх диктаторів 20-го сторіччя. Вистава – екологічна: всі декорації та реквізит виготовлено з вторсировини. Рекомендується для сімейного перегляду з дітьми. Для дітей – як вакцинація. В Литві виставу рекомендовано до постановки в шкільних театрах – саме для «вакцинації» молоді від шкидливих звичок.

4.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
4.7
5.0
4.0
3.7

Історія про Маленького принца, який сміявся, немов тисячі дзвіночків, і жив на крихітній планеті, на якій росли тільки баобаби і раптом випадково виросла одна єдина Троянда, примхлива, норовлива, але прекрасна у своїй безпосередності. Посварившись з Трояндою, Маленький принц довго подорожував, побував на різних планетах, і, нарешті, потрапив на Землю. Старий мудрий Лис відкрив Принцу нове розуміння Світу. Напевно, ця проста й зворушлива історія не вимагає додаткового представлення. Адже за накладами книга французького письменника і льотчика Антуана Сент-Екзюпері посідаєє в Європі 2-е місце після Біблії! Ця вистава про вічне і неминуще. Вона близька кожній людині, незалежно від віку, освіти та соціального становища. Маленький принц з нізвідки з'явився на планеті Земля серед безкрайньої пустелі і так само раптово зник із Землі, щоб сміятися зі своєю крихітною планети людям – як мільйони дзвіночків! Майже біблійна історія про неминущі цінності, яка нікого не залишає байдужим Захоплююча подорож по різноколірних планет і різних світів.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Life in the rhythm of tango is a dramatic performance about the life and work of the outstanding Argentine composer Astor Piazzolla, who wrote tango and became the founder of new trends in tango: Tango Nuevo. Piazzolla’s life was full of women, traveling, and difficulties - as any other person’s life was. It was full of the most diverse music: from jazz to classical. The pinnacle of his work became his works in tango, which are still very popular nowadays. You can hear the famous "Libertango" in film "The North Bridge" by Jacques Rivette, "Frantic" by Roman Polanski, "The Tango Lesson" by Sally Potter. "Assassin`s Tango" appears in "Mr. and Mrs. Smith" movie. Full name of the play: "Life in the rhythm of tango. Piazzolla - a musical portrait". This is the first performance of the series "Music Portraits" - about the life and work of great composers” performed by Maskam Rad Theatre. The second play of the series called "Red lover. Vivaldi - musical portrait" was presented in late 2018. We tried to move away from a purely classical approach of drama performances by using choreographic elements and vocals, which are still performed by dramatic actors. There is going to be one more surprise for the audience - to achieve the effect of combining various types of art in dramatic performances and visualization of efficacy. Nevertheless, let it remain a mystery. "Life in the rhythm of tango. Piazzolla - a musical portrait" in English was presented the International Youth Theater Festival APOLLO (Alba Iulia, Romania) in 2016. There is also a Spanish variant of the script - for a possible show in a Spanish-speaking country

Free Love
« Free Love » Мелодрама, детектив
5.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 7
5.6
5.4
5.4
5.4

Free Love – ця тема привертала до себе увагу творців всіх часів і народів. Яка природа Любові і яка її ціна? В чому полягає справжня free Love? Чим людина може пожертвувати заради Любові і чи варто здійснювати ці жертви? Кожен глядач знайдеу виставі на ці вічні питання свої власні відповіді. Романтична мелодрама і детектив – в одному флаконі. Жінка з очима гізехського сфінкса і червоними губами вампіра, чоловіки – дуже різні, але всі пристрасні і яскраві, які один за одним йдуть з її життя, щоб з'явитися знову на сторінках її щоденника. Вистава створена за мотивами повісті Валерія Брюсова – чоловіка, що вивчає глибину і всі нюанси таємничої жіночої душі. Тим цікавіше подивитися на душу жінки очима і почуттями чоловіка, якого часто називають імператором символізму, а його творчість – відображенням суперечливого і підкреслено естетичного модерна. Неоднозначні ствердження героїні «зачеплять» жінок і вельми здивують чоловіків.

4.7 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 8
4.6
4.5