З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Катерина Якубик-Гамага

Катерина Якубик-Гамага

Актор.

Закінчила Ужгородське державне музичне училище імені Д. Задора у 1998 році за спеціальністю «артист хору, ансамблю», Мукачівський гуманітарний інститут у 2008 році за спеціальністю «музична педагогіка і виховання».

Працює в театрі з 1998 року.

Біографічні дані:
Дата народження: 10.02.1977 (45 років)
Місце народження: Україна, місто Ужгород
Ми знайшли 5 вистав, в яких
бере участь Катерина Якубик-Гамага
В Парижі гарне літо
« В Парижі гарне літо » Інтелігентна драма

«В Парижі гарне літо» – це перша спроба показати на сцені життя видатного закарпатського художника Адальберта Ерделі. Створена на основі щоденників та автобіографічної прози відомого митця, який нині є класиком українського мистецтва ХХ століття, інтелігентна драма показує непрості колізії життя художника, який перебуває у вічному конфлікті між особистим щастям і прагненням недосяжної досконалості. Що переможе – кохання чи творчість? Компроміс чи особисті принципи? Вічність чи сьогодення? Ця вистава не стільки про відомого митця, як про наш вибір, який ми здійснюємо кожного дня.

Країна До, Ре, Мі
« Країна До, Ре, Мі » Вистава для родинного перегляду

Ідея спектаклю належить театральному концертмейстеру Тетяні Булановій, яка запропонувала створити виставу для дітей про музику. Адже багато хто з дітлахів не розуміє її і не хоче навчатись у музичній школі. П'єсу про подорож у чарівне королівство музики написала Хава Ейзель-Валаамова, котра вже має досвід співпраці з Михайлом Мільмейстером. «Країна До, Ре Мі» (інша назва «Соло для метеликів з оркестром») стане незвичною для ужгородців: музиканти театрального оркестру виступають у ролі акторів і зображають на сцені свої інструменти. Вистава вийшла за межі суто дитячої і є цікавою та пізнавальною навіть для дорослого глядача. Тому режисер Михайло Мільмейстер означив нову постановку як виставу для родинного перегляду. В ній звучить чимало музики відомих композиторів – від класики до наших сучасників.

За мотивами драматичних творів Г. Квітки-Основ’яненка Основна ідея вистави «Турецька шаль» – це велике кохання. Кохання простої дівчини Каті і артиста приватного театру «ДІК» Григорія, яка долає всі перепони і з’єднує закохані серця. Цією «хворобою» охоплені і всі персонажі вистави. В основі твору велике бажання – навчитися цінувати почуття: любов, вірність, вміння прощати та допомагати. Повернути дорогий подарунок – блакитну турецьку шаль – стараються всі учасники вистави – водевілю, потрапляючи в різні комедійні і драматичні ситуації. Не судить суворо дуже, Як знайдете схоже в нас: Давній жарт надійно служить І працює все для вас!

Британець Рей Куні є одним із найвідоміших комедіографів сучасності, а його п’єса «Занадто одружений таксист” вже стала світовою класикою. До його найвідоміших комедій належить і «Він, вона, вікно, небіжчик», яка на театральних підмостках часто йде під назвою «№13». «Це ексцентричну комедія положень, де важко вгадати, що відбуватиметься на сцені через хвилину. Тут намішано всього: і любовна історія, і політична сатира, і детектив, і родинна драма. Комедії Рея Куні розраховані на найширші глядацькі колі. Не дивно, що їх часто екранізовують. Сподіваємося, що наша вистава «№13» зацікавить як старше покоління, так і молодше», -- розповідає режисер-постановник.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

За мотивами п’єси І. Карпенка-Карого «Безталанна» Українські верби – носії вікових інформацій. Це можна збагнути, якщо торкнутись їх стовбура, чи крони, вслухатись в шелест – шепіт… Верби вміють радіти за щасливих людей і вміють гірко плакати над загубленими долями. Пропонується глядачу драма – відгомін, у постановці якої багато сучасної пластики, використані найкращі композиції гуртів «Даха Браха» та «Перкалаба», співи Іларія, Юліана... Сценографія від Людмили Бєлої підкреслює оригінальність прочитання.