З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Федір Бахмутченко

Федір Бахмутченко

Актор.
Біографічні дані:
Освіта: Харківський національний університет мистецтв ім. Котляревського
Актор  є  резидентом театрів:
Сергій Бичко
Художній керівник
5.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 6
5.7
5.8
5.3
5.3

Харківський російський драматичний театр був створений 17 листопада 1933 року згідно з постановою уряду СРСР як державний театр, завданням якого було «установлення методу реалістичного мистецтва, сценічної правди і глибокого психологізму». Очолити театр запросили народного артиста РРФСР Миколу Васильовича Петрова, на той час режисера Ленінградського академічного театру драми (в минулому — Александрінський). Він приїхав до Харкова з групою своїх акторів, серед яких — вихованці студії при театрі Л. Скопіна, K. Хохряков, B. Малінін, B. Еренберг та інші. Крім М. B. Петрова керівниками театру в перші роки були також народний артист СРСР Олександр Григорович Крамов, запрошений до Харкова з Московського театру Московської міськради профспілок) і народний артист України Микола Миколайович Синельников. Театру дісталася будівля за адресою вулиця Чернишевська, 11 (1927 рік побудови), в якій до того був клуб друкарів. Відзначаючи особливі заслуги театру, 1949 року в дні святкування 150-річчя від дня народження класика російської літератури О. С. Пушкіна наказом уряду УРСР театру було присвоєно ім'я видатного російського поета. Більше 30 років творчого часу театру віддав заслужений артист УРСР Золотарьов Віктор Володимирович. 1971 року Харківський державний російський драматичний театр імені О. С. Пушкіна здобув звання академічного. Від 1975 до 2011 року художнім керівником театру був народний артист України О. С. Барсегян, який на час приходу до колективу уже мав немалий досвід роботи головним режисером Львівського і Київського театрів юного глядача, а також Київського театру музичної комедії. Нині художнім керівником театру є О. П. Васильєв. Наприкінці 1970-х у будівлі театру сталася пожежа. Реконструкція заврешилася повністю лише 10 жовтня 2003 року. В рамках реконструкції будівлі модернізували сцену, поновили фойє і глядацьку залу, створили фактично новий фасад.

Ми знайшли 8 вистав, в яких
бере участь Федір Бахмутченко

Про таку сімейну ідилію, як в сімействі Хельмер, можна тільки мріяти. Їхні стосунки сповнені щастя, любові і турботи. Але чи міцний будинок, якщо одна маленька таємниця здатна зруйнувати його основи? Незважаючи на солідний вік п'єси, вона блискуче розкриває багато сучасних проблем шлюбу. Потужна, новаторська драма Ібсена про шлюб, гроші і рівність залишається як і раніше переконливою і актуальною. Класична модель взаємин, коли чоловік вважається главою сім'ї і контролює бюджет, а жінка займається побутом і дітьми, залишається популярна і сьогодні, навіть у випадках, якщо жінка теж працює. Але Ібсен говорить не тільки про жіночу потребу в незалежності, його ідеї набагато ширші - він звертається до кожного, хто хоч раз карався в пошуках власного Я. І між глядачем і сценою відбувається відверта розмова про всіх нас, про те, що робить людину особистістю: про самовизначення, про сміливість бути собою, право на прийняття рішень і про відповідальність за їх наслідки. Про вибір і про свободу.

Чотири комедії Рея Куні «Номер тринадцятий», «Занадто одружений таксист», «Папа в павутині» і «Ці смішні гроші» останнє десятиліття не сходять з афіші нашого театру. Багато глядачів дивилися ці вистави вже не один і не два рази. Але скільки ж можна, запитували вони ... Отже, зустрічайте! Довгоочікуваний подарунок любителям комедійного жанру! Фірмовий стиль майстра комедії не розчарує - стрімкість розвитку сюжету, маса гострого гумору, раптові повороти подій, випадковості, збіги і неймовірна спритність героїв в спробах зупинити сніжний ком подій і новин. Разом з героями вистави - медичним персоналом приватної клініки - з задоволенням запрошуємо вас до нас на прийом. Здолала депресія? Смуток, відчай? Стрес? Ласкаво просимо в лікарню! Але забудьте на цей раз про ліки - сміх, сміх і тільки сміх, адже він, як відомо, продовжує життя, а дві години чудової сміхотерапії - саме те, що лікар прописав!

Молодіжна сцена знову відкриває свій простір для експериментів. Цього разу в центрі уваги - режисер і драматург Олександр Середін, п'єса якого у вересні цього року потрапила в шорт-лист конкурсу молодої драматургії "Любимівка", а в жовтні - була відібрана в шорт-лист головного драматургічного конкурсу України - фестивалю "Тиждень актуальної п'єси- 2017". А перше сценічне прочитання "Гімнастичний козел" отримає саме в Харкові, на сцені "Портал на Гоголя 8". Написана в абсурдній манері історія одночасно смішна і трагічна. Згадайте уроки фізри в середній школі. Ви любили стрибати через козла? Виявилося, що за допомогою цього простого питання можна розділити аудиторію на два табори - тих, хто любив це заняття, і тих, хто люто ненавидів. Байдужих просто немає. І якщо звести цей предмет в найвищий ступінь і довести ситуацію до абсурду - отримаємо в результаті точну модель людських взаємин. Від усвідомлення якої під час вистави по спині йде холодок. Чи готові до чесної розмови? Глядач цього спектаклю буде багато сміятися, але при цьому повинен бути готовий розуміти про себе правду і бути до себе гранично жорстким. Якщо ви так не можете - не приходьте.

Чайка
« Чайка » Комедія

«Чайка» - комедія, заснована на реальних подіях ... ... всі збіги з реальними «персонажами» - не випадкові. Вистава «Чайка» - комедія про життя театру. Про те, як народжуються таланти, як стають великими і чим доводиться жертвувати. Про зіткнення поколінь, про те, як потрібно писати і що потрібно ставити. Вистава відкриває непривабливу сторону театру, з усіма побічними ефектами і складними внутрішньотеатральними відносинами. «Чайка» - прекрасний привід посміятися над тим, що прийнято сприймати всерйоз.

Біг
« Біг » Сатира у восьми снах і двох діях

Бігти! Бігти щодуху! Тікати з міста, країни, континенту. Бігти з реальності в сон. І навіть уві сні бігти! І хто-небудь обов’язково переможе в цих «тарганячих перегонах». Одні зможуть досягти багатства, інші знайдуть любов і сім’ю, а хтось втече з тих божевільних перегонів в обійми смерті.

Перечитуючи твір А. С. Пушкіна «Євгеній Онєгін», ми кожен раз знаходимо щось нове, те, чого раніше не помічали. Ось і режисер Ольга Турута-Прасолова демонструє глядачеві своє бачення роману у віршах, втілюючи його в драматичній формі. У виставі «Онєгін» пластика тіла тісно переплітається з поезією слова, іноді замінюючи, іноді доповнюючи її. Режисер обережно, імпровізійно, використовує мову пластики, як сценічний еквівалент слова. О. Турута-Прасолова розповідає: «Це вистава про тотальне невміння приймати себе і домовлятися з ближнім, про згубність бажання спиратися на думку більшості, приймаючи судження натовпу за свої власні думки. «Онєгін» – вистава, позбавлена героя і героїні. Герой – кожен, хто пережив особистий крах, дуже особиста поразка».

У будинку Папагатто не буває нудно – глава сімейства працює гостем на весіллях, хрестинах і похоронах. Та так вдало, що в запалі чергової афери випадково видає заміж свою дружину, бере в оренду дідуся і виганяє себе з власного будинку. Легка комедія положень закрутиться низкою яскравих подій, дивовижних зустрічей і несподіваних зізнань. І хто б не був у валізі, в родині головне – любов!

«Здравствуй, племя младое, незнакомое!» – цими рядками Пушкіна вже двісті років. І кожне покоління нескінченно приміряло цей образ на себе. Століття по тому – Булгаков. Сьогодні – Середін. Портал на Гоголя, 8 представляє авторське прочитання п'єси Михайла Булгакова про Олександра Пушкіна – ніяких ілюстрацій, тільки ритми, пристрасть і магія. Нова вистава молодіжної сцени – це смілива інтерпретація класичного тексту, постмодерністський діалог з ідолами російської культури. Пушкін, Достоєвський, Булгаков. Їх тексти знаходять нові сенси, артефакти минулого залучаються у магічну гру. Ритуал очищення через біль і приниження. Заради майбутнього. В ім'я правди. Вистава-дослідження Пушкіна як явища, де поезія втрачає слова, залишаючи рафіновану ритмічну структуру, а коло уваги глядачів навмисно зміщується від проблем духовних в бік тілесних. Оголений чоловік – це необхідний нам рівень відвертості, здатності розкривати важливе. Ми пропонуємо дорослу чесну розмову. Ви до цього готові?