З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image

Анна Худоян

Помічник режисера.
Біографічні дані:
Місце народження: Україна
Ми знайшли 20 вистав, в яких
бере участь Анна Худоян

За п’єсою Андрія Курейчика «Ображені. Росія». Трагіфарс, відчайдушні монологи різних за соціальним походженням, національністю та вподобанням людей. Вистава «Ображені. Росія» складається із 7 монологів, кожен з яких – це крик душі, бажання вижити за будь-яку ціну в країні «повної демократії». За рішенням режисера доля кожного з персонажів закінчується однаково трагічно. А в країні «демократії» продовжують лунати фальшиві лозунги.

Ілюзія
« Ілюзія » Моновистава

Постановка моновистави А. Скутельника «Ілюзія» – спільний проєкт Херсонського обласного академічного музично-драматичного театру імені Миколи Куліша і Міжнародної Антинаркотичної Асоціації. Автор ідеї – генеральний директор – художній керівник театру, народний артист України Олександр Книга. Документальна вистава «Ілюзія» – це історія одного з тих, хто перейшов межу дозволеного, опинившись над прірвою. Усе почалося в дитинстві – Андрій народився і зростав у сім’ї, де панувало насилля та пиятика. Сім’я розпалася, коли хлопчикові виповнилось п’ять років. Відтоді весь час Андрій себе почував одиноким і нещасним, адже мати багато працювала та й хлопцю дуже не вистачало батька. Єдиною розрадою у житті стала вулиця. Потрапивши під вплив «друзів», Андрій спробував наркотики, які, як йому здалося на той момент заглушили увесь біль в його душі. Однак, з часом, погана звичка переросла у хворобу, яка вбила багатьох кого знав та ледь не забрала і його життя. Сьогодні Андрій Скутельник – один із тих, хто бореться із самим собою за право перестати жити в ілюзії.

«Присвячується американському другу...»

За п’єсою німецької драматургині Інгрід Лаузунд

«Безхребетність або Міжхребцева грижа. Вечір для людей з неправильною поставою». Люди – прямоходячі істоти. На відміну від неандертальців, ми більш розвинені: вміємо думати, говорити, формулювати свої думки, креативити. Але чомусь часто перетворюємось на плазунів і прогинаємо свої хребти. Уявляємо звичайний офіс. У ньому традиційно є переможець по життю, що трохи змахує на гомосексуаліста (Крецький), альфа-самець з комплексами та проблемами, які тягнуться з дитинства (Хуфшмідт), ззовні бездоганна, насправді ж – самотня трудоголічка, яка ховається від себе у роботі (Шмітт), скромна, уважна до всіх ідеалістка (Крістенсен), дурник, якого ніхто не сприймає серйозно (Крузе). Усі вони плазують перед начальством. І так не тільки в офісі, а де завгодно: у родині, між друзями, в маршрутці, черзі за продуктами... У виставі препарується бич людства – безхребетність. Тиск з боку «головного» та людська покірність. У виставі використовується пісня «Офіс» Михайла Кукуюка. Безхребетність – це невід'ємна частина життя хребетних!

Зірка кохання
« Зірка кохання » Музична комедія

Що таке жіноча дружба та чи існує вона взагалі? Доля об’єднує двох жінок, які різні та схожі водночас. Сирена – самовпевнена, непередбачувана, багата та зухвала, вона у прямому сенсі вибилась «із грязі у князі».  Вікторія – інтелігентна, вразлива вчителька, якій не щастить у коханні. На перший погляд здається, що це банальна історія про двох жінок, які не змогли знайти щастя у цьому світі та пригрілися один до одної, але… Завдяки крутому норову Сирени у життя та навіть серця жінок увірвався «Молодий козеріг». Що було далі? Приходьте та побачите!

Вистава проходить на сцені Лісового театру (Херсонська область, м. Олешки, база зеленого туризму «Чумацька криниця», урочище Ближній Карабай). Дія вистави розгортається на сцені театру у лісі, біля озера, і срібний місяць висвітлює чарівне сяйво душі Мавки. Лунають голоси – це магія співу чаклунства, таїни людських душ. Кохання… Стрімке і яскраве, як вітер і шелест весняних дерев. Природа огортає Мавку і Лукаша, живі декорації створюють атмосферу справжнього дива любові. Режисер вистави і художник-постановник дуже вдало використали природні декорації.

За п’єсою Олександра Марданя «Лист очікування». В центрі сюжету курортний роман. Зустрілись двоє, покохали один одного і на деякий час забули про все. Свої почуття вони зберегли на все життя. Протягом тридцяти років закохані зустрічались в один і той же день у маленькому затишному готелі Одеси.  А чим скінчилась ця історія – дізнаєтесь на виставі.

За п’єсою Віктора Понізова «Мені б у небо». «Мені б у небо» – це історія одинокого бібліотекаря, який намагається покінчити з життям, адже вважає, що до нього нікому немає діла. Він згадує своє життя, але розуміє: згадати особливо й нічого… Але доля наче дає знаки бібліотекарю: помирати ще рано – раптово дзвонить його син, аби приїхати в гості. І тоді герой розуміє: йому є заради кого жити.

Автор п’єси – Антон Лисенко. Моновистава «Остання Сюїта» – це історія життя та смерті музиканта, остання сповідь перед його самогубством. Життя музиканта від самого народження йому не належало. За нього вже колись давно вирішили, що він має стати музикантом так само, як і його геніальний дідусь. Далі по життю йому доводилося йти за чиїмись бажаннями, примхами долі, тому що в самого не вистачало сил та наснаги змінити хоча б щось. Залишалось лише плисти за течією, жити з дружиною, яку не кохав, виконувати роботу, яку не хотів… Все це й призвело його до трагічного фіналу.

Юда
« Юда » Моновистава

За п’єсою Лесі Українки «На полі крові». В основі сюжету моновистави – сповідь Юди, який за 30 срібників продав свого вчителя – Ісуса Христа.  Протягом всієї вистави христопродавець тяжко працює на гончарському станку, намагаючись виліпити чи то тарілку, чи то глечик, але через переживання у нього нічого не виходить. Гончарське коло, яке знаходиться на сцені від першої й до останньої хвилини вистави, викликає масу образів. Режисер не сумнівається, що кожен глядач винесе з постановки щось своє. Але головний меседж гончарського станка – безкінечність гріха, якому немає прощення, вічне клеймо зрадника на Юді.

Get happy
« Get happy » Моновистава

За п’єсою Алессандро Барікко «Легенда про піаніста». Ця вистава проходить на сцені «Під колом» і стала вдалим експериментом творчої лабораторії режисера Сергія Павлюка. Роль музиканта у виставі зіграв заслужений артист України Сергій Михайловський, якому допомагає оркестр театру під керівництвом диригента Артема Філенка. Це історія геніального музиканта, який народився і все життя прожив на кораблі. Протягом вистави музикант розповідає про корабель, на якому вмістилася ціла епоха, цілий світ. Дивовижний світ музики, дружби, любові, страждання, що проходить перед очима героїв протягом багатьох років. 

Не турбувати
« Не турбувати » Музична комедія

Не надто порядний чиновник британського парламенту запланував у готельному номері зустріч із молодою секретаркою свого опонента. Однак, конфіденційність цієї зустрічі була з самого початку під загрозою – чоловік місіс Уорзінгтон найняв детектива, щоб зробити викривальні знімки своєї дружини. Ця історія могла б скінчитись відразу, якби не одна фатальна для детектива обставина – несправне вікно у номері 48. Саме через цю дрібницю починається коловорот подій, що створює цілу галерею комічних ситуацій. На допомогу переляканому містеру Уіллі приходить його молодий помічник містер Пігден. На противагу своєму начальнику, містер Пігден – надзвичайно порядна і пристойна людина. Але ситуація вимагає рішучості, тож він змушений у найкоротший термін вирішувати неординарні й іноді цілком абсурдні проблеми…

Лицар храму
« Лицар храму » Моновистава

За п’єсою Тетяни Іващенко «Лицар храму». «Лицар храму» – вистава-сповідь снайпера, яка виходить на рівень філософської притчі про злочин і кару. П’єса Тетяни Іващенко має дві сюжетні лінії: історія Степана сьогоднішнього і його ж як стародавнього лицаря Ордена тамплієрів. Занурення вглиб віків режисер вирішує розповіддю Степана про сон, що переслідує його після того, як «відстріляли Майдан…». У сні він бачить свого рідного брата, який зараз, у цьому житті, – його мішень. Так, через перетин кількох часових реальностей, що існують тут, за стінами, на екрані, у свідомості снайпера, у його снах і підсвідомості, вимальовується головна ідея п’єси і вистави – усі люди на землі брати, стріляючи у когось – ти вбиваєш брата, а вбивши брата – убиваєш себе!

Vitalius
« Vitalius » Моновистава

За п'єсою Андруса Ківіряхка «Півник із букваря». Історія молодого чоловіка, який живе в підвалі будинку. Над ним взяв опіку дальній родич, який скористався довірливістю і фізичним недугом парубка, що неминуче призвело до трагедії. 

Тепер Карлсон живе на даху нашого театру. Разом із Малюком вони діляться неймовірними пригодами з маленькими глядачами, грають у веселі та дотепні ігри. Замріяний Малюк нарешті знайшов справжнього друга, який хоч і бешкетує, і вередує, але дарує йому щастя вірної дружби. Вистава «Малюк і Карлсон» – це спільний творчий проєкт Херсонського обласного академічного музично-драматичного театру ім.М.Куліша і Посольства Королівства Швеції.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
6.0

У лісових просторах відчуваєш безмежність природи та свободу, стаєш справжнім, не обтяженим щоденними клопотами, вільним від міської метушні. Де говорити про щирі почуття, як не на лоні природи? Вистава «Сон літньої ночі» в декораціях лісу досліджує просте і важливе питання: «Що таке любов?» Давайте шукати відповідь на це питання разом! Вистава проходить у форматі імерсивного театру – глядачі переміщуються разом з акторами локаціями лісу.

Запрошуємо дітей разом із батьками до «Чарівної галявини» у казкову подорож! Яскрава і добра історія про те, як сусідки-подружки Білочка і Бджілка отримали запрошення на Квітковий бал у палаці Королеви Гарденії. Ось тільки подружки дві, а запрошення – одне... Чим закінчилася ця захоплююча історія – дивіться разом із дітьми!

Історія про те, як стати мільйонером і не втратити смак до життя. Герой історії вирішує накласти на себе руки. Але раптом поряд з'являється людина, яка пропонує хоча б тиждень пожити як справжній мільйонер – взяти в борг, а потім вже "з чистою совістю" вмирати. Новоспечений мільйонер вперше в житті може спробувати все, але чи захоче він після цього повернутися до задуманого?.. І як тепер розплатитися з боргами – це ще питання!

Чайка
« Чайка » Майже епічна комедія

«Багато слів, мало дії та п’ять пудів кохання», - так характеризує Чехов власну п’єсу.  Режисер Андрій Май пробує, лишаючи незмінною авторську мову (хоча вистава і йтиме українською), побудувати історію про віру в кохання, його силу та «нові форми», без яких неможливий рух ні в мистецтві, ні в житті. Герой «Чайки» Костянтин Треплєв, палко закоханий у юну Ніну Заречну, намагається довести своїм маніфестом, що час банальної гри у життя-театр минув, що наші Душі пов’язані та ведуть вічну боротьбу за право «бути», а не «вдавати». Це виклик його матері – відомій актрисі Ірині Аркадіній, для якої в його розумінні життя та мистецтво, – це перфектна гра, де не має бути програшів. Хто виграє в цьому лото? Куди призводять почуття? Над чим сміємось? Живемо чи удаємо? Кохання це...? Про це надривно (мов чайки), сміючись, думають разом із автором та режисером актори театру у виставі за написаним 1896-го року всесвітньовідомим текстом у реаліях 2021-го.

За мотивами народних казок. Весела історія друзів Собаки, Кота і Півня та неймовірні музичні перевтілення подарують вашим дітям справжнє свято!

За п’єсою Костянтина Кеяну «В контейнері». У центрі уваги – три історії поневіряння «по Європах» трьох українських нелегалів. Аби заради роботи дістатися Ірландії, вони готові на все – на страждання, приниження, на зречення власної національності, на підлість і навіть смерть. Румунський режисер Раду Гілаш (Radu Ghilas) та художник Ольга Гоноболіна знайшли оригінальне художнє рішення: на сцені було споруджено величезні контейнери, дах яких став майданчиком для музикантів, які впродовж всієї вистави створюють атмосферу за допомогою рокової музики і є головним пульсом вистави. Віталій, Микола і Андрій – емігранти,  які збираються нелегально перетнути кордон. Опинившись в одному приміщенні вони ладні вкрасти, зрадити і переступити межу дозволенного аби досягти мети. Головний герой став жертвою цих обставин. Материнська любов надає йому сили не зупинятися. Задихаючись у контейнері, обривається «пуповина», яка з’єднувала його зі світом, великою надією на краще майбутнє та мамою, яка є символом незалежної України.