Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Земля обітована »
Ми, котрі звикли міцно стояти на звичних переконаннях та молитися правильним богам - чи готові ми наважитись і... поглянути на речі ширше?
Доктор Живаго пропонує, як завжди, розмити щоденні кліше та поговорити цього разу про рідну землю, межі розумного патріотизму, вічну й незмінну маніпуляцію масами та... стосунки. На Вас чекає експресивна суміш політичного памфлету та мелодрами у супроводі безсмертних рок-хітів.
«Кожна людина сама відповідає за все, що з нею відбувається. Але уникнути нещасних випадків і помилок не дано нікому... Озираючись в минуле, ми відшукуємо той поворотний момент, коли русло нашого життя повернуло у бік... Для Люсі Краун це було літо. Воно починалося як будь-яке інше... Те, що могло залишитися безглуздою і пересічною пригодою, які трапляються з мільйонами жінок, невинною маленькою таємницею, спогади про яку здатні скрасити старість, обернулося лихом, ураганом, що розкидав три життя по сторонах.
Вистава за п'єсою Лідії Чупіс «Життя на трьох». Мелодраматичний трагіглюк. Ви колись бачили себе у дзеркалі? А коли те дзеркало давно розбилося, а ви все одно себе бачите? І це відображення живе своїм життям, таким, про яке ви напевно мріяли, але не досягли. А ще є кохання – таке ж омріяне і недосяжне. Може настав час зустрітися всім утрьох?
Скільки людей – стільки й думок про любов, про сенс життя, про сім’ю. Щирий, відвертий і зворушливий діалог двох сестер. Їхні долі переплетені і зв’язані не тільки родинними узами, а й…
Намагання перепроживати минуле, спотворюючи його реальне обличчя з кожною ітерацією. Дитячі травми матерів і дітей, які всочують стіни сімейної оселі. І ці стіни кличуть до себе, бо саме там, між цеглинами, за шпалерами причаїлися болючі відповіді на болючі питання. У кожної наступної (за віком) персонажки – все менша здатність проговорювати власний біль, все менша віра, що її почують і зрозуміють. Суцільний комунікативний розлад. Вистава порушить прийняту парадигму сприйняття поняття сім’ї і поверне дзеркало всередину, в корінь, у дитинство дорослих травм. Проєкт реалізовано за підтримки Українського культурного фонду.
Людина у кімнаті. Так просто, так зрозуміло... І можна пройти повз, а можна затриматися і спробувати її почути. Вистава, яка не потребує пафосних слів. Це історія про людину, яка жадає людського тепла та дотику... «Людина у кімнаті» – безпрецедентна подія в Україні! Акторська гра – метод Майкла Чехова у дії! Кожне слово, рух і навіть подих можна роздивлятися з позиції Психологічного жесту, який ще недавно здавався нам чимось незрозумілим та містичним. Техніка, якою «жонглюють» американські та європейські актори, віднедавна з'явилася і в Україні. У червні на сцені «Сузір'я» глядач побачить результат роботи із загадковим методом Майкла Чехова, де активна уява породжує атмосферу та відчуття живої гри. Проте не тільки актори використовують доробок Чехова, але і сама режисер відверто користується режисерським розбором, яким поділився зі світом великий актор та педагог. Перформанс, у якому возз'єдналися «чотири брати» Майкла Чехова: почуття легкості, краси, форми та почуття цілого на сцені театру... Для режисера Алєсі Савченко «Людина у кімнаті» – ювілейна 10-та вистава і перша, поставлена українською мовою. Також у перформансі використовується пластика рук, що стало результатом етюдної роботи разом з актрисою Маріанною Модоло. Кохання, пристрасть, жага до життя – це іноді просто слова. «Людина у кімнаті» відкриває нам екзистенціальний, глибокий світ душі людської, яка просить торкнутися до її «оголених струн».
Народилася 1983 року у Львові. На даний момент мешкаю у Львові. Засновниця, художній керівник та головний режисер «Театру Живаго», у репертуарі якого на даний момент налічується 9 вистав. Автор більшості п’єс «Театру Живаго», вокалістка музично-перформативного проекту «MRЯКА». У якості актриси та режисера учасниця фестивалів «Джойфест», «Ліхтарт», Osten Saken, «Ніч театру у Львові». Друкувалася у журналах «Дзвін», «Дніпро», «Мистецькі грані», альманахах «Склянка часу», «Нова жіноча проза», «Ordo Mysticus». Тренер у «Майстерні гри» від «Театру Живаго».
Освіта:
2000-2005 ЛНУ ім. І.Франка, німецька мова та література
2009-2010 Донецька музична академія ім.С.Прокоф’єва, музичне мистецтво естради
2012 акторська студія «Слово і голос»
2013 акторська студія «Птах»
2013 акторська студія «Мельпомена»
2013-2017 РДГУ, режисура драматичного театру
2019 семінар з методики форум-театру у рамках «Проекту Кешер»
Прем’єри:
2013 – «Земля обітована», драматичний етюд за авторською п’єсою
2014 – «Чекати сто років», притча за мотивами пєси Ю.Місіми «Надгробок Коматі»
2015 «Uroboros», концерт-перформанс за участі етно-гурту «Жива»
2016 «Milking cows», політичний трагіфарс за авторською п’єсою
2018 «Давай займемося сексом», трагікомедія за п’єсою В.Красногорова
2018 «Бардо», екзистенційна драма за авторською п’єсою
2019 разом з Марією Боднар тренінг-проект «Майстерня гри театру Живаго»
2019 «Як стати Іваном Івановичем», комедія абсурду за авторською п’єсою
2019 Музичний перформанс «MRЯКА»
2020 «Відсутні» за мотивами п’єси Ж.П.Сартра «За зачиненими дверима»
В дитинстві писала вірші, і через це мене запросили виступити з ляльковим театром. Після того почала й сама в ньому грати. Тоді виросла і пішла у фольклорний театр («Взори», м. Бережани). По закінченню школи вступила в Львівський національний університет ім. І. Франка на філологічний факультет. Коли закінчила навчання і почала працювати редактором, зрозуміла, що в житті бракує театру – тому прийшла в «Живаго».
«Живаго» – театр пошуку та провокації.
Заснований 2016 року у м. Львові, театр об’єднує людей різного віку та професій. Живаго працює з дорослою аудиторією 16+ і у своїй діяльності дотримується наступних принципів:
камерні вистави-трансформери. Живаго грає у будь-яких приміщеннях та умовах.
Більшість вистав можна зіграти буквально на кількох стільцях. Реквізит мінімальний та легко переносний, вистави легко адаптуються під будь-яке приміщення.
Театр експериментує з формою. У репертуарі є елементи емерсивного театру, музичний перформанс тощо. Експерименти продовжуються, тому театр позиціонує себе як театр пошуку.
У виставах театр торкається табуйованих тем та кліше, спонукаючи поглянути по-новому на звичні віковічні речі та піддати сумніву надв’язувані суспільством стандарти мислення та дії. Саме тому позиціонує себе як театр провокації.
Поряд із постановочною діяльністю Театр Живаго започаткував проект «Майстерня гри доктора Живаго», що є міксом психотерапії та акторства і є арт-простором для розкриття індивідуального творчого начала для всіх бажаючих.
« Земля обітована »
