Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
«Сто разів на дню старий убиває нас, а ви мовчите йому, як стовп!»
«Всю Одесу в руках тримав... От який старий був!»
«Він коней, дім, життя – усе дівці під ноги кинув!»
«Але бог має постових на кожній вулиці, і Мендель Крик мав синів у своєму домі. Постові приходять і роблять порядок…»
Найвідоміший драматургічний твір Ісаака Бабеля – п'єса «Захід» через 30 років знову на одеській сцені в новій масштабній постановці. Дія відбувається в 1913 році в Одесі, глядачів чекає зустріч із легендарним світом старої Молдаванки і його мешканцями – биндюжниками, торговцями, музикантами, грабіжниками з банди Бени Крика та іншим строкатим одеським людом.
У виставі використана пісня «В Одесі всі люди» зі збірника одеського міського фольклору (укладач А. Тепліш).
Так що ж таке це саме «єврейське щастя» знають всі і в той же час не знає ніхто, навіть самі шукачі цього самого щастя. Тому не поспішайте ні плакати, ні сміятися. Не поспішайте і висновки передчасно робити. Зазвичай ми настільки сліпі, що не бачимо факту того, що володіємо всіма необхідними якостями, щоб стати щасливими. Ось так і герой дійства "Ревізія-Шмавізія" не помічає, що щастя весь цей час було поруч. Вистава «Ревізія-Шмавізія» це заключна частина трилогії Анатолія Крима «Розповіді про єврейське щастя». Подивившись виставу, ви переконаєтеся, що ніяке воно не єврейське, хоча і написана розповідь з неповторним гумором і колоритом, на який здатний тільки дуже талановитий автор.
Заснована на п'єсою Миколи Васильовича Гоголя постановка «Женихи» являє собою (за словами великого автора) «абсолютно неймовірна подія». І ти маєш бути його безпосередніми свідками. А це вже обіцяє море посмішок, феєрверк яскравих емоцій і незабутні враження. Всі події вистави розгортаються на тлі сватання п'ятеро вельми колоритних женихів до Агафії Петрівни, яка є ні багато ні мало, - купецької дочкою. Але знатна наречена аж ніяк не проявляє прихильності до женихам: її хвилює один єдиний, якому Агафія віддасть не тільки серце ... Героїв вистави оточують знакові сни, мрії і передчуття. Підсвідомість малює химерні картини ... А яка ж реальність? І якою буде відповідь «єдиного» на щире жіноче визнання? Приходьте і дивіться.
Люди сьогодні, як, втім, і раніше, поділяються всього лише на дві категорії: тих, у кого гроші є і, зрозуміло, тих, у кого вони відсутні. Останніх завжди більше. Для набуття заповітних «капіталів» було винайдено безліч способів, причому «праця» в цьому списку аж ніяк не на першому місці. Залишається дрібничка: визначити, який із шляхів збагачення тобі під силу і що головне - по совісті. Хоча зайво церемонитися не варто - адже нині за гроші можна придбати все. А отже, і любов, і порядність, і невинність цілком можуть стати чудовими товарами для заможного купця...
Музична комедія за п'єсою А. Цагарелі «Ханума». Вистава «Весілля в Авлабарі» п’янка, немов грузинське вино; чиста, немов грузинська гірська вода; пристрасна, немов грузинський танець; весела, немов грузинський анекдот; щедра, як грузинська гостинність; відкрита, як грузинські серця; горда, як грузинський характер; лірична мов пісня та пряна , як кохання жінок.
Вода дарує життя. Та на ранчо сім'ї Карі вже кілька місяців панує засуха. 101 градус не тільки за вікном, а і у стосунках між героями. Батьку не терпиться видати заміж доньку, що «засиділася» у дівках, але помічник Шерифа (чудова партія, на думку сім'ї Карі) зовсім не хоче її брати за дружину; молодшому кортить скуштувати дорослого життя, а старший - воліє позбутися тягаря відповідальності. А вже зовсім доросла дівчинка Лізі ще вірить, що до неї прийде щастя. Та в один із найспекотніших вечорів у їх двері заходить Продавець дощу… Історія кліматичної катастрофи, розказана Річардом Нешем, звучить, як небанальна історія пошуку щастя, а ще більш виразною її робить жанр мюзиклу. Потужний і несподіваний драматичний сюжет, оригінальна музика та пісні, якраві балетні номери зробили виставу насправді ідеальним поєднанням музичного і драматичного начал.
Радянський і український актор театру і кіно, телеведучий і спортивний коментатор.
У 1977-1980 роках був актором Одеського театру музичної комедії.
У 1980-1988 роки – актор Куйбишевського обласного драматичного театру.
З 1988 по 1991 рік – актор Одеського російського драматичного театру.
Популярність завоював завдяки «Джентльмен-шоу», де знімався в ролі Семена Марковича з «Одеської комунальної квартири». В одному з випусків передачі була одноразова рубрика «Байка від Олега Школьника», де він розповів історію, як настільки увійшов в образ, що під час гастролей в реєстраційній книзі в готелі (за його словами, випадок стався в Алма-Аті) записався як «Семен Маркович», і адміністратор готелю навіть вказав йому на«помилку в паспорті».
Працює на одеському телебаченні ведучим програми «Живопис смаку з Олегом Школярем». Відомий як коментатор футбольних матчів.
Нагороджений відзнакою Президента України – ювілейна медаль «20 років незалежності України» (19 серпня 2011) – за значний особистий внесок у соціально-економічний, науково-технічний та культурно-освітній розвиток Української держави, вагомі трудові досягнення та багаторічну сумлінну працю.
У 1970-1977 рр. майбутній маестро проживає в Ленінграді і створює рок-оперу «Орфей і Еврідіка».
Для СРСР це був перший твір подібного роду В 70-е і 80-е Олександром Борисовичем створюється маса різноманітних творів.
Він пише 2 симфонії, концерти для альта і фортепіано з оркестром, а також кілька мюзиклів, зокрема «Принц і жебрак», «Три брата» і багато інших. Композитор стає автором різноманітних опер, серед яких варто виділити «Розбите Дзеркало» і «Місяць і детектив». Пише композитор і мюзикли з балетами.
Також він створює музику до багатьох знаменитих кінострічок ( «Ключ», «Межа бажань»). Складає пісні для зірок радянської естради, в тому числі для Йосипа Кобзона і Михайла Боярського. У 1990 Олександр Борисович переїжджає жити за океан, в Нью-Йорк.
Через 2 роки він створює перший в історії американо-російський театр і називає його «Блукаючі зірки». Також в цей період він співає власні пісні і виконує свої музичні твори в знаменитому ресторані «Російський самовар». В Америці композитор Олександр Журбін написав кілька оркестрових концертів для скрипки і для віолончелі. Також в США він створив незабутні сонати і квартети.
У 2001 композитор повертається на батьківщину. Через 2 роки йому присуджується почесне звання Заслуженого діяча мистецтв.
У нульові і десяті він продовжує створювати опери, симфонії і мюзикли. Пише пісні для таких знаменитих виконавців, як К. Орбакайте і Н. Басков, а також починає писати книги про творчість і своєю неабиякою долі.
Працювала в драматичному театрі в місті Орехово-Зуєво.
Актриса Одеського драматичного театру і Одеського Будинку клоунів.
З 1992 року актриса гумористичного телевізійного скетч-шоу «Джентльмен-Шоу».
Брала участь в роботі проекту «Маски-Шоу», грала в театральних постановках цього проекту: «Отелло», «Орфей і Еврідіка», «Ромео і Джульєтта» (реж. Борис Барський).
Величезну популярність Ірина Токарчук придбала завдяки ролі тітки Сіми з Одеської комунальної квартири (скетч-шоу «Джентльмен-Шоу»).
Працювала в Харківському українському театрі ім. Шевченко, Одеському музично-драматичному театрі ім. В.Василька.
З 2002 року – актриса Одеського академічного російського драматичного театру ім. Іванова.
Закінчив Водний інститут, працював десять років інженером і одного разу зрозумів, що все це не для нього. І вступив до Консерваторії.
Працює в Російському театрі вже півроку.
Народився 10 жовтня 1990 року. Закінчив КНУТКіТ ім. Карпенко-Карого, майстерню М. М. Рушковського.
З 2011 року працює в Одеському академічному російському драматичному театрі.
У Театрі на Чайній з 2017 року. Потрапив в театр завдяки Ю. Амелькін, яка запропонувала зіграти у виставі «Наш городок».
Роль, яку мріє зіграти: «Мрію зіграти в будь-якій виставі в постановці Дмитра Богомазова».
Життєве кредо – «Насолоджуйся кожним днем та ходи частіше в театр»
Народився у сім'ї акторів Бориса Зайденберга і Альбіни Скарги.
У 1979 році закінчив Школу-студію МХАТ (керівник курсу – В. К. Монюков).
У 2004 році Сергій Юрков дебютував в «Одеський академічний російський драматичний театр» зіграної роллю Отто Шмідта в драмі Еріха Марії Ремарка «Остання зупинка».
Потім послідували різнопланові ролі в численних постановках, в числі яких перш за все слід назвати спектаклі «Гамлет» В. Шекспіра (Гораціо), «Степан Разін» В. Шукшина (Корній), «Одруження» М. Гоголя (Анучкин), «Кумедний випадок »К. Гольдоні (Гасконь),« Панночка-селянка »А. Пушкіна (Іван Петрович Берестов),« Врятовані сторінки «Майстра і Маргарити» »за М. Булгаковим (Воланд і Понтій Пілат),« Йосип Бродський. Сни пілігрима »за творами І. Бродського (Горчаков),« Блажь »О. Островського (Лізгунов),« Love story »М. Ладо (Сусід),« Труффальдіно, або Слуга двох панів »К. Гольдоні (доктор Ломбарді).
У числі персонажів, зіграних Сергієм Юрковим варто особливо виділити реальних історичних особистостей - великого поета Олександра Сергійовича Пушкіна в спектаклі «Отже, я жив тоді в Одесі ...» і легендарного героя-підводника Олександра Маринеско в спектаклі «Олександр Маринеско. Атака століття ».
Cерйозною творчою перемогою стала роль Поприщіна в спектаклі за повістю М. В. Гоголя «Записки божевільного» в постановці Ігоря Неведрова. Ця вистава стала головним фаворитом І Міжнародного фестивалю сучасної режисури в 2016 році і увійшов до постійного репертуару театру, перш за все завдяки чудовій майстерні акторської роботи Сергія Георгійовича Юркова.
Закінчила Дніпропетровський театрально-художній коледж в 2012 році. Навчається в Київському Національному Університеті ім. І. Карпенко-Карого, факультет – режисура драматичного театру. Працювала з 2012 по 2015 в Одеському Академічному Російському Драматичному Театрі. В даний момент працює в Одеському Академічному Українському Музично-Драматичному Театрі ім. В. Василька. У Театрі на Чайній з 2015 року. Роль, яку мрію зіграти: Чеховські Маші. Хобі: придумувати собі хобі. Улюблений сорт чаю: Зелений з імбиром, м'ятою, мелісою і трохи кориці.
До приходу в Одеський академічний російський драматичний театр працював в Донецькому національному академічному музично-драматичному театрі.
У 2014 році актор переїхав до Одеси і був прийнятий в трупу Одеського драматичного театру.
В травні 2017 року Андрій Єршов взяв участь у вечорі пам'яті Миколи Волкова-старшого, де з успіхом втілив образ Яго в уривках з трагедії В. Шекспіра «Отелло».
Українська театральна акторка, знімається в кіно та серіалах, заслужена артистка України.
1986 року після закінчення інституту повернулася до Одеси. Її прийняли в трупу Одеського російського театру, де працювали її батьки.
В фільмах знімається з 1988 року.
Виступає у виставах Одеського академічного театру музичної комедії ім. М. Водяного та Єврейського культурного центру «Beit Gand».
У 1990 році закінчив училище, після чого перебрався до Одеси. Потім Олександр Суворов став актором Одеського Російського драмтеатру.
На його сцені відзначився участю в таких спектаклях, як «Країна негідників», «Людина, яка сміється», «Атака століття», «Анна Кареніна», «Вишневий сад», «Останній Дон Жуан», «Чайка», «Степан Разін »,« Особливо одружений таксист »,« Танець Чингіз-Хаїма »,« Ladies 'Night »і« П'ятеро ».
Дебютував на екранах в 2003 році, знявшись у серіалі Володимира Янощук «Дух землі».
У 2005 році артист зіграв лейтенанта Самойлова в бойовику Віталія Воробйова і Івана Криворучко «Неслужбове завдання 2: Вибух на світанку».
У 2006 році на телевізійні екрани вийшов трилер Володимира Янощук «Без особливих прикмет» за участю Олександра Суворова. У тому ж році артист виконав роль Кудімова в серіалі «Іван Подушкін: Джентльмен розшуку». У кримінальній стрічці Олексія Піманова «Три дні в Одесі" 2007 року Олександр зіграв капітана Прохорова.
У тому ж році відзначився участю ще в шести повнометражних картинах і серіалах. Виконав роль Чорного в детективному серіалі «Ліквідація», зіграв Леву в комедії Анатолія Матешко «Луна-Одесса», капітана Прохорова в багатосерійному телефільмі «Олександрівський сад 2», Єгорова у військовому фільмі «Сапери», Павла в мильній опері Олега Фіалко «Садівник» і майора Бєлова в серіалі «Сильніше за вогонь».
У 2008 році на телевізійні екрани вийшла багатосерійна військова стрічка Олександра Замятіна «Розвідники: Останній бій», в якій Олександр Віталійович відзначився роллю підполковника Ігнатова. У тому ж році вийшло продовження серіалу, в якому Олександр Суворов повернувся до вже знайомого образу Ігнатова. У фільмі «Хімія почуттів» 2008 роки зіграв Бориса.
У 2009 році фільмографія актора поповнилася участю в наступних проектах: «Зачароване кохання 2», «Золотий автомобіль», «Розлучниця» і «Дот».
З 2010 року артист знявся в серіалі Анатолія Матешко «Акула» і детективі Дениса Червякова «Приватний розшук полковника у відставці».
Працював в Целіноградському театрі (1985).
Актор Одеського російського драматичного театру ім. Іванова.
Режисер Одеського Театру на Чайної.
2009 року закінчила Одеське ХТУ ім. Грекова (актриса театру и кіно).
З 2007 року- актриса Одеського російського академічного драматичного театру.
В 2006-2008 рр. – ведуча, диктор та DJ на радіостанції «Авторадіо».
З 2009 року- ведуча програми «Інтерьєр на 5» на телеканалі Real Estate Tv.
У 2009-2011 роках працювала в Миколаївському українському театрі драми та музичної комедії.
З 2014 року співпрацює з Московським Незалежним театром.
З 2015 року викладає в Одеському театрально-художньому училищі.
Актриса Одеського російського драматичного театру.
Народився в родині медика і викладача.
Після закінчення в 1974 році середньої школи вступив до Одеського електротехнічного інституту зв'язку, але пішов з нього за власним бажанням.
У 1975 році влаштувався працювати в Одеський російський театр монтировщиком сцени.
У 1979 році вступив до студії при Одеському театрі ляльок.
Працював в Театрі ляльок (1980-1990, 2003-2007).
З 2007 року – актор Одеського російського драматичного театру і Одеського театру ляльок.
Працює в театрі з 2017 року.
Має дві освіти – акторська і режисерська.
До переїзду в Одесу Анна служила в Харківському академічному російською драматичному театрі імені А. С. Пушкіна, де зіграла такі значущі ролі як Ніна Зарічна в «Чайці» А. П. Чехова, Фреда Кеплен в «Небезпечний поворот» Д. Прістлі, Віра в «Листі очікування» А. Марданя, Сільвія в «Сільвія, або Собака на сцені» А. Герні і багато інших.
У цьому театрі вона заслужила статус провідного майстра сцени і в 2007 році була удостоєна звання заслуженої артистки України.
На одеській сцені Ганна дебютувала успішними уведеннями, зігравши гострохарактерну роль Констанції в комедії Карло Гольдоні «Кумедний випадок» і роль Козачки в мюзиклі «Вій» за М. Гоголем.
Російському театру в Одесі в 2017 році виповнилося 142 роки. Його історія почалася у витонченому та шляхетному XIX столітті, продовжилась у суворому і стрімкому ХХ столітті. І ось – вже минуло перше десятиліття ХХІ століття. Театр живе, зберігає старі традиції, створює нові, такі, які, як хочеться вірити, оцінять нащадки, - ті, хто змінить нас на цих прославлених підмостках.
У 2008 році театр нагороджений Почесною Грамотою Кабінету Міністрів України.
У грудні 2009 театру присвоєно статус «АКАДЕМІЧНИЙ».