Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« За кулісами »
Затамувавши подих, глядач буде стежити за народженням вистави. Він потрапить на святая святих театрального процесу – репетицію. Відчує запах куліс, пізнає таємниці гримерок, зануриться в акторські інтриги і дізнається всі останні театральні плітки.
Театральне життя без прикрас. Міф та реальність театру долучать вас до чарівного світу вистави, у якій блискуче застосовується прийом «театр у театрі». У комедії реальність і вигадка переплітаються з кумедними непорозуміннями. Реальне і сценічне життя для кожного персонажа сплітаються в одне ціле, доводячи все, що відбувається до комічного абсурду та сатиричного гротеску.
Незабутній вечір, наповнений піснями, танцями і веселощами у компанії улюблених гоголівських персонажів. Гостинна Солоха запрошує до щедрого українського столу. Вистава була представлена в Турції, Франції, де була включена у міжнародний проект і гралася разом з французькими акторами театру «Шапіто-Фатразі».
Молодий, розумний, дотепний. На нього чекає світле майбутнє, він будує грандіозні плани. Але він винен гроші, багато-багато грошей. 5 днів, дві дівчини і один шанс вийти переможцем. Щоправда дорога лежить через РАГС. І все могло б бути ідеально. Але у плани втручається її мама.
«Ніч з графом Каліостро» – це бенефіс заслуженого артиста України, головного режисера театру КХАТ, актора Національного академічного театру російської драми ім. Лесі Українки, театрального педагога і художника, фундатора двох театрів в Україні Віктора Кошеля. «Джузі Каліостро» – це іскриста комедія, де історичні факти настільки дотепно переплетені з режисерськими фантазіями, що навіть важко відрізнити одне від іншого. Життя і пригоди Великого Мага Графа Каліостро у всі часи привертали до себе увагу кращих драматургів і режисерів. Геній найзагадковішого у всій світовій історії персонажа і відомий художній фільм «Формула Любові» надихнули театр КХАТ на створення власної української версії пригод італійців, але вже у нас під Полтавою. Світлій пам'яті Григорія Горіна, автора сценарію усіма улюбленого фільму, присвячена ця вистава. Дуже смішна, легка, костюмована, з танцями і піснями комедія подарує гарний настрій і бажання ще довго потім цитувати її героїв. Ну, і у фіналі, як зазвичай, сюрприз від режисерів КХАТа – абсолютно несподівана розв'язка.
Напрочуд зворушлива, смішна та весела історія з яскравими персонажами та несподівано гострими, гротесковими ситуаціями. Є такий вислів: «Усім править випадок». Наша вистава про тих, хто править випадком! Невгамовна та непередбачувана у своїх вчинках Марго, переслідуючи особисті інтереси, сама того не відаючи, найкращим чином влаштовує долі героїв п'єси.
Чого тільки не трапляється з людиною, та ще й під Новий рік, або напередодні Різдва! Наш герой прямував до однієї квартири на побачення, а потрапив до зовсім іншої. Господині цієї квартири – стара діва та її хвора мати, змирилися вже з думкою, що стара доживає останні дні. Донька читає матері перед сном англійського класика Ч. Діккенса, та обидві мріють про щось таке примарне, красиво-романтичне, сентиментальне, яке можливе лише в романах з далекого XIX століття. Проте... Щастя може прийти у дім кожного, варто лише цього забажати, відчайдушно поборотися за нього, та не відступитися у критичний момент, пожертвувати правдою, і, як казав російський класик, над вигадкою облитися сльозами, але в реальному житті проявити твердість духу та рішучість характеру. До творчих здобутків сучасного драматурга Н.Птушкіної театр звертався неодноразово. Можна з упевненістю сказати, що її творчість – своєрідна енциклопедія звичаїв, що панували усюди-скрізь та легко упізнавалися повсюдно. Сподіваємося, що глядач відзначить у цій постановці яскраві, нестандартні, часом абсурдні перипетії та риси персонажів, властиві саме тій дійсності, в якій, вочевидь, краще віддати перевагу жорстоким реаліям, аніж зрідка навіяним ефемерним мріям. Хоча, хто зна, чи не навпаки?..
У дитинстві займалася танцями, художньою гімнастикою.
У 1969р. поступила в Харківський Інститут Мистецтв ім. Котляревського на акторський факультет(курс Д. Антоновича).
З 1973р. запрошена до трупи Дніпропетровського російського драматичного театру ім. Горького (нова назва Дніпровський академічний театр драми та комедії).
Двічі лауреат Міської театральної премії ім. З. Хрукалової.
Тричі лауреат Регіонального фестивалю-конкурсу на вищу театральну Нагороду Придніпров'я «Січеславна» в номінації «Краща жіноча роль».
У 2019 році стала лауреатом Премії ім. Марії Заньковецької Національної Спілки театральних діячів України.
З 2002 по 2006 рр – Дніпропетровський обласний театрально-художній коледж, отримав диплом молодшого спеціаліста, факультет – театральний, спеціальність – актор драматичного театру.
У 2015 р. отримав диплом бакалавра, в 2018р. захистив диплом спеціаліста, факультет – театральний, спеціальність – режисер драматичного театру – Київський Національний Університет театру і кіно ім. Карпенко-Карого.
З 2006-2008 рр. – актор І категорії Чернігівського молодіжного театру.
З 2008 р. по сьогодні – актор вищої категорії Дніпровського академічного театру драми та комедії.
Викладав акторську майстерність в Дніпропетровському театрально-художньому коледжі.
Освіта:
2013р. Дніпровський театрально-художній коледж (майстер С. А. Зубов)
2017р. Харківський Національний університет мистецтв ім.Котляревського(майстер Ю. С. Євсюков)
Брала участь у «London Physical Thetre School» на фестивалі сучасного мистецства Гогольфест-2017, м. Київ
Провідний майстер сцени.
2019 р. – Лауреат премії у галузі театрального мистецтва ім. Зінаїди Хрукалової (для актрис).
Нагороджена премією «Надія Січеславни» за роль Ліни Розе у виставі «Фізики» (Ф. Дюрренматта).
2008 р. – участь у театральній школі СТД під керівництвом народного артиста А. Калягіна у м. Москва. Майстерність актора – Р. Овчинников, мова – Д. Кошмин.
2018 р. – участь у майстер-класі Лондонського фізичного театру. Майстри Лана Біба і Чема Перез.
Професійно займається мистецтвом гриму.
Має професійні навики бальних, сучасних, та народних танців.
Викладач у модельному агентстві.
Народилась у 1959 р.
У 1983 році закінчила Дніпропетровське Державне Театральне училище (майстерня Ковалевського В.І.). В цьому ж році запрошена у Дніпропетровський академічний російський драматичний театр ім. Горького (нова назва Дніпровський академічний театр драми та комедії). Провідний майстер сцени.
Є досвід зйомок у рекламних роликах, в епізодичних ролях та серіалах російською та українською мовами.
Знялася в головній ролі у фільмі «Газетний роман» (за п'єсою «Не такий як усі»), соціальному фільмі «Війна жіночого роду».
Викладє хореографічний стиль Фламенко.
Лауреат Регіонального театрального конкурсу Придніпров'я «Січеславна» в номінації «Краща жіноча роль»
2008 р. закінчив ДТХК – актор драматичного театру
2015 р. закінчив Київський національний університет театру, кіно та телебачення ім. І.К. Карпенка-Карого за спеціальністю «режисура драматичного театру» (бакалавр).
2017 р. закінчив Харківський національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського за спеціальністю «режисура драматичного театру» (спеціаліст).
З 2008 р. – актор Дніпровського академічного театру драми та комедії.
Переможиця та лауреат Всеукраїнських та Республiканських літературних конкурсiв.
У 2008 році закінчила акторський факультет Дніпровського театрально-художнього коледжу за фахом «Актор театру драми».
У 2018 закінчила режисерський факультет Київського національного університету театру, кіно і ТБ ім. І. К. Карпенка-Карого (майстерня В. А. Чхаїдзе). Режисура театру драми. У театрi Драми i Комедiї в Днiпрi з 2016 року.
Закінчила курси телеведучих Production Studio «SOVA».
В дитинстві займалась танцями. Закінчила музичну школу по класу скрипки.
У 2000-му році закінчила Дніпропетровський театрально-художній коледж, відділення «актриса театру драми». В тому ж році прийнята до Дніпропетровського театру імені М. Горького (теперішній Дніпровський академічний театр Драми та комедії).
2004 р. – приз «Надія Січеславни» за кращу жіночу роль «Вірочка» у виставі «Осінні скрипки».
2012 р. – нагороджена Почесним знаком Голови Дніпропетровської Обласної Ради.
2013 р. – приз «Надія Січеславни» в номінації «Театральний експеримент» за виставу «Свіфтів дім».
У 2016 р. закінчив ДТХК – актор драматичного театру
З 2016 р. – актор Дніпровського академічного театру драми та комедії
У 2002 закінчив Дніпропетровське училище культури, за фахом Режисер свят та масових заходів.
У 2002 закінчив Дніпропетровський Національний Університет, за спеціальністю Економіка.
У 2005 закінчив Київський Національний Університет Культури і Мистецтв, за фахом Режисер Театру.
З 1998 по 2002 актор дніпропетровської студії театру Віримо.
З 2002 по 2005 актор київської студії театру Чорний Квадрат.
З 2006 актор Дніпровського Академічного Театру Драми і Комедії.
З 2019 режисер Дніпровського Академічного Театру Драми і Комедії.
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
Театр розташувався у самому серці міста Дніпро, біля парку та вже більше ста років функціонує на центральному проспекті Дмитра Яворницького, 97.
Спочатку ХХ століття це був Зимовий театр. Потім довгий час його знали як Театр російської драми і комедії імені Горького. Зовсім недавно один з найстаріших театрів Дніпра знову перейменували. Тепер це – Дніпровський академічний театр драми та комедії.
Зимовий театр у Дніпрі — одна з найстаріших будівель на території України. Його побудували у 1847 році під керівництвом заможного купця Луцького. Зараз ця будівля вважається пам'ятником архітектури.
Нова історія Дніпровського академічного театру драми та комедії розпочалася у далекому 1927 році, як академічного театру російської драми ім. М.Горького. Саме тоді за рішенням виконкому міської Ради Дніпропетровська на основі трупи Московського Малого театру, яка гастролювала в той час у місті, і був створений російський драматичний театр. На чолі нового театру встав режисер і актор Володимир Єрмолов-Бороздин, особистість непересічна і неординарна. Він заклав ту концепцію творчості, яка живе і донині: «З сучасниками говорити про сучасне та сучасною мовою».
В кінці 20-х, на початку 30-х років минулого сторіччя на сцені театру зіграли практично усі твори Максима Горького, а в 1934-му будівлю назвали в честь самого письменника.
У воєнні роки театр евакуювали в Барнаул, а сама будівля була замінована та підірвана коли окупаційні німецько-фашистські війська залишали місто. Влітку 1944 року театр повернувся в місто. Тоді і розпочалася активна робота з відновлення будівлі та репертуару.
На рахунку акторів театру: Гран-прі фестивалю-конкурсу на вищу театральну нагороду Придніпров'я «Січеславна»: Людмила Вершиніна за роль Бабусі у виставі «Дерева вмирають стоячи», Жан Мельников за роль принца Георга у виставі «Геній та безпутність»; Гран-прі «Надія Січеславни» - Андрій Мельников за роль Глумова у виставі «На всякого мудреця досить простоти»... Участь і перемоги в Міжнародних та Всеукраїнських фестивалях, зокрема «Данапріс»( Запоріжжя), «Сцена людства»(Черкаси), «Вересневі самоцвіти»(Кропивницький), «Зустрічі в Одесі»(Одеса), «В гостях у Гоголя»(Полтава), «Мельпомена Таврії»(Херсон), «СвітОгляд»(Сєвєродонецьк) та інші.
« За кулісами »
