Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Вистава «Ведмідь» і «Освідчення», перш за все, про кохання. Комічне, незграбне, безглузде, але від того не менш світле та щире. Про кохання, що то втопає у відчайдушній суперечці двох сусідів, то несподівано народжується зі спору кредитора та боржника. Вистава про кожного, хто хоч раз у житті закохувався.
Режисер наголошує на тому, що шлюб, як би не банально це звучало, укладається на небі. І навіть у комедійній формі, що визначена текстом Чехова, він змушує нас повірити, що кохання, нехай навіть сором'язливе та безглузде, завжди сміливіше й мудріше за нас самих.
Дві самотні жінки похилого віку, сестри: одна – колишня актриса, інша – все життя при ній. Лагодять зламані крани, згадують минуле, живуть в дуже просторій квартирі, де колись був гомінкий театральний гуртожиток. Самотні ... І раптом старшій (актрисі) приходить в голову геніальне рішення !!! – видати молодшу заміж. І в рівномірному, зі схожими тихими днями, житті щось починає відбувається. Нареченого замовляють в шлюбному агентстві, але спочатку приходить зовсім не жених, а потім – відразу два жениха... Однак ініціативу перехоплює інший претендент з явно заплямованою біографією. Але всіх їх випереджає слюсар-сантехнік, якого дами приймають за справжнього жениха. В результаті – закохані всі! І весь процес з'ясування відносин супроводжується дотепними діалогами і комічними ситуаціями. Виявляється, тільки зроби крок, і все буде можливо: мрії, які здаються нереальними – цілком реальні. У цьому спектаклі в повітрі завжди витають можливісті. Здавалося б, простягни руку – і схопиш мрію за хвіст, стягни її з небес на землю – ось тобі і реальність. І не так вже й багато для цього треба. Кульмінація вистави – в прийдешнє щастя повірили вже всі: і глядачі, і навіть самі актори. Здається, ще трохи – і все владнається в цьому недолугому житті ... Але…
Глядачів, яким прийшлася до смаку вистава нашого театру «Занадто одружений таксист», ми знову запрошуємо на прем'єру. Сучасний майстер «комедії ситуацій», англійський драматург Рей Куні придумав продовження цієї історії. «Зразковий» громадянин Джон Сміт 15 років насолоджувався сімейним життям, маючи двох законних дружин. І тривало це доти, доки його діти від різних жінок не познайомилися один з одним в мережі Інтернет. Аж ось у Сміта і почалися серйозні проблеми. Недарма оригінальна назва п'єси Куні звучить як «Тато в павутині» - це всесвітня павутина Інтернет і павутина брехні, в якій остаточно заплутався наш герой. А розв'язка цієї сміховинної історії буде несподіваною і приголомшуючою. І, насамперед, для самого Джона Сміта.
До творчості відомого югославського драматурга-класика ХХ століття Браніслава Нушича театр звертається не вперше. Його комедія «Пані міністерша» користується величезною популярністю у глядача протягом більш ніж дванадцяти років! П'єсам цього екстравагантного автора характерні гострий гумор, оригінальність сюжету, несподівана інтрига, глибина зображення людських характерів... і не тільки це. І ось – знову на сцені Б. Нушич, з однією з найкращих своїх комедій «Д-р»! Ця п'єса, чия спроможність перевірена часом, сповнена грайливим і м'яким сарказмом. Герой, Живота Цвійович, нещодавно розбагатілий комерсант, одержимий ідеєю забезпечити світле майбутнє своєму синові-телепневі! Ради цього він під ім'ям власного сина віддає до університету бідного, але письменного юнака, який блискуче справляється з поставленим завданням і привозить такий бажаний «диплом доктора філософії»! Живота тріумфує – нарешті він доб'ється загального визнання, проб'ється до вищого світу, і навіть зможе взяти за невістку дочку міністра шляхів сполучення разом з кілометрами залізниць, обіцяних у придане! Але немає нічого таємного, що б не стало явним! Комедійна пружина починає розкручуватися... Чим вирішиться ця заплутана історія, глядач дізнається сам, подивившись геніальну комедію не менш геніального автора!
Вистава за п'єсами «Ведмідь» і «Освідчення» – це дві абсолютно несхожі історії про кожного з нас, хто хоча б раз у житті закохувався. Вишуканий букет артистів змусить нас переживати усі події, що відбуваються та вірити у нашу співучасть в цих амурних історіях. Каскадерьскі трюки, стрільба, поцілунки та обійми – не залишуть Вас байдужими до того, що відбувається на сцені і в залі! А ще вистава навчить Вас вірити в безумовність коханих та близьких для Вас людей. В цей прекрасний вечір Ви потрапите у вир земних хмаринок та купідонів, адже шлюби укладаються на небесах! Іскрометна, тонка та зворушлива вистава. Абсолютно несхожі історії, об'єднані дотепним рішенням і талантом видатних артистів театру і кіно.
Що б ви зробили, отримавши в спадок мільйон? Ну, включіть фантазію! Сміливіше! Герої вистави «Матінка на мільйон» знають точно, як розпорядитися таким подарунком долі! Ось тільки що робити з матусею, яка поспішає в інший світ, АЛЕ якось дуже повільно? Як зауважив герой відомого роману: «москвичів зіпсувало квартирне питання». З одеситами, схоже, те ж саме! Шантаж, шахрайство і ритуали Вуду – в боротьбі з близькими родичами за мамину квартиру всі засоби хороші. Хто ж пройде цей квест і виграє головний приз? Які «скелети» і плюшеві зайці зберігаються в маминому шафі? Фінал буде абсолютно несподіваним і смішним!
Вистава цікава, легка, після робочого дня саме те що потрібно для відпочинку. Не було часу нудьгувати, час швидко пролетів. Багато смішних моментів, захоплююча акторська гра. Після вистави гарний настрій. Задоволення проведеним часом. Вистава складається з двох творів Чехова. Дві частини різні та самостійні. Але вони обєднані вічною темою - темою кохання. Класика у сучасному виконанні, легка подача та багато гумору. Всього в міру, не має занадтої "розтягнутості" сюжету та незрозумілих образів та речей. Мені сподобалось така постановка Чехова саме цих творів. ( інші постановки за цим твором вже бачила). Актори грали переконливо, не перегравали. Відчула характери всіх героїв. Занурилась та відчула те минуле століття , колорит того часу. Особливо яскрава гра у талановитого майста Вертинського! Як завжди, яскрава, смішно, трагічно. Насолода та захоплення від такої майтерної гри. Єдине, що актори багато загравали з глядачами, бігали у залі. Тому, хто таке не любить не купуйте квитки біля проходу :) Вистава для відпочинку, легка та смішна, для всіх хто любить творчість Чехова та акторську гру Вертинського.
Спекталь поставлен по классическим произведениям А.П. Чехова, жанр комедия. Первая новелла о вдове, готовой к лишениям ради упивания собственным горем после смерти мужа, которая неожиданно знакомится с офицером, знавший ее покойного мужа. Между ними разворачивается перепалка, в финале которой они понимают , что влюблены друг в друга. Диалоги предполагают юмористический характер, однако было достаточно нудно и актеры эмоционально переигрывали. Вторая новелла о помещике решившем сделать предложение дочери соседа. Однако был он весьма мнителен, и во время диалогов в невестой они успевают несколько раз крепко повздорить. Диалоги тут были более смешые, однако гримасы и жестикуляция не всегда была уместной. Актеры не отображали образы своих героев, путали слова, и "пластмассовые смех и слезы" наводил тоску и разочарование от просмотра. Костюмы были уместные, однако костюмы и декорации лишь дополняют спектакль, главное место все же за актерами, которые, по моему мнению со своей задачей не справились. Вначале было очень нудно, после антракта немного стало веселей, однако в конце спектакля актеры опять перешли на слишком высокие эмоции, что не всегда коррелировалось с текстом пьесы. Удовольствие от просмотра спектакля получено не было, видимо были завышены мои ожидания.
Классика, в хорошем исполнии. Очень понравился сюжет, декорации и игра актеров. Произведения были о любви и взаимопонимании, к которому герои пришли разными путями. В первой сцене, через не состоявшуюся дуэль, во второй , через спор про землю и собак. Костюмы актеров и манера поведения перенесли нас в 19 век . Зрители имели возможность убедится, что прошло много времени с тех пор, а люди остались прежними, поменялись только средства , достижения цели. Спасибо режиссеру- за такую интересную постановку спектакля, актерам-за талант. Помещение маленькое, но очень уютно.
Было очень интересно , смешно и я нервничала, и очень хочется почитать Чехова. Актеры были на высоте. Особенно это могли почувствовать зрители которые были ближе всего к сцене. их простоянно впутывали в игру . Очень хорошо были подобраны костюми. Время прошло.. не пробежало. Все прошло на дном вдохе. Мне очень понравились.
Настрій після перегляду ще довго був веселелий та, навіть, трохи дуркуватий :) На виставі всі безкінечно реготали. Раджу для всіх, хто любить від душі посміятися, яскраві емоції, гру Вертинського. У виставі 2 акта, кожен акт - самостійна історія. Кохання я там не побачила, швидше закоханність та хіть, і те як ці почуття об'єднують людей, недивлячись на протележність інтересів. Герої вийшли дуже яскравими завдяки неймовірній акторські грі. Були сцени без слів, лише міміка і вигуки, на які все одно можна було дивитися вічно.Від початку було зрозуміло, що час пролетить швидко й весело, так і відбулося. Але особисто я отримала набагато більше емоцій. Поворот з актором в мене на колінцях мене приголомшив, що неочікувано так неочікувано, але саме взаємодія з публікою зробила виставу такою живою і ще більш емоційною. Тому докори героїв прямо тобі в обличчя, й подушки над головами, а інколи й на головах глядачів, здивували й підвищили настрій сильніш.
Було приємне враження від гарної комедії. Раджу тим, хто любить Чехова, кому цікаві теми кохання і грошей, чоловіка і жінки, або захоплюється 19 сторіччям. Сюжет простий і зрозумілий, заснований на соціальних проблемах. Це дві історії з життя 19 століття. Гра надзвичайно бурхлива - усі жести рухи, зітхання, погляди максимально промовисті. Крім того, актори взаємодіють з глядачами, то особисто звертаються з реплікою, то навіть падають на коліна. Фішка спрацьовує, бо відвести погляд від артистів потім уже неможливо. Нехай відчувається, що все це зроблено навмисне, але зі смаком і до місця. Інколи здавалося, що актори переграють, але можна сказати, що така манера просто характерна для цього театру. ""По суті, вистава складається з двох окремих постановок за п’єсами Антона Чехова “Ведмідь” і “Освідчення”, розділених антрактом. Тому замість одного спектаклю, ми отримуємо одразу дві чудові комедії. І ось чому вони чудові) На мій смак, творам Чехова не вистачає емоційності - ти відчуваєш і розумієш комічність ситуації, але “живу картинку” уявити складно. Хоча б з цієї причини варто побачити постановку В'ячеслава Жили - улюблені герої оживають, набувають виразності, “людяності”. Гра надзвичайно бурхлива - усі жести рухи, зітхання, погляди максимально промовисті. Крім того, актори взаємодіють з глядачами, то особисто звертаються з реплікою, то навіть падають на коліна. Фішка спрацьовує, бо відвести погляд від артистів потім уже неможливо. Нехай відчувається, що все це зроблено навмисне, але зі смаком і до місця. Звісно, багато хто захоче обрати цю виставу, щоб вкотре подивитися на майстерність Олексія Вертинського. Дійсно, актору навіть не потрібно розмовляти, щоб чітко охарактеризувати свого героя. Але б радила звернути увагу і на виконавицю ролі вдови Вікторію Муштей - правдоподібнішого втілення, мабуть, годі шукати.
Було дуже смішно! Раджу всім в кожному! Йдеться про кохання, а це стосується будь-кого. Дві п‘єси А. П. Чехова. Перша «Ведмідь» про поміщицю Попову, яка була в траурі по померлому чоловіку вже сім місяців. Одного дня до неї приїхав хазяїн сусіднього маєтку Смірнов за боргом, але вона не хотіла його віддавати. Тоді він викликав її на дуель. Під час навчання стріляти Смірнов закохався в неї, а вона відповіла взаємністю. Друга п‘єса «Освідчення» про те, як сусід приїхав просити руку доньки свого сусіда. Його донька, не знаючи про мету візита, починає суперечку з майбутнім нареченим, яка закінчується сваркою. Його виганяють, але, зрозумівши свою помилку, Наталя вимагає повернути його. Невдовзі між ними починається нова сварка, але її батько швидко благословляє їх шлюб. Сподобалися комічні сюжети. які здаються не вигаданими, а цілком ймовірними! Всі актори талановиті! А Олексій Вертинський просто заворожує своєю грою. Неможливо від нього відвести очі! Особисто мене вистава надихнула.
Виставу дивилася із захопленням. Настрій після перегляду залишився піднесений. Раджу для подружніх пар. Сюжет за оповіданнями Чехова - вічна класика, яка є актуальною у всі часи. Мене вистава надихнула. Сміялася вся зала.
У 1979 році закінчив Київську середню школу №203. Після закінчення школи працював робітником на заводі, потім служив в армії. Після служби в армії поступив на акторське відділення Київського театрального інституту ім. І. Карпенка-Карого, яке закінчив у 1985 році.
З 1985 до 1989 року працював у Чернігівському обласному театрі.
В’ячеслав Жила більше десяти років працював актором, згодом перекваліфікувався у режисера. Режисером став з легкої руки Михайла Форгеля та Григорія Шергея. Вони запропонували йому поставити виставу Славоміра Мрожека «Гуляння». Постановка була дуже вдалою, на фестивалі «Брюха-ха» у Ліверпулі за цю виставу колектив театру отримав Гран-прі. Потім були й інші постановки. Відтак, у 1996 році В'ячеслав Жила вдруге закінчив Київський театральний інститут, режисерський факультет.
Олексій Сергійович Вертинський народився 2 січня 1956 року в Сумах, Сумська область, Українська РСР, СРСР (зараз Україна), у сім'ї Сергія Вертинського. У нього є дві сестри (Ганна та Надія) і брат (Микола). Актор отримав середню освіту в рідному місті, після чого деякий час виступав у Театрі ім. Щолкіна в Сумах. Пізніше Олексій відслужив у армії. Вертинський навчався в Московському естрадно-цирковому училищі за класом «артист розмовного жанру». Згодом актор працював у Новосибірському цирку, директором портового Будинку культури в Бухті Врангеля, а також був зайнятий у постановках Сумського театру та Київського молодого театру.
Дебют Олексія в кінематографі відбувся в 1980 році з маловідомого фільму Олександра Карпова «Весільна ніч».
Перші великі проекти в кар'єрі Вертинського з'явилися у проміжку часу між 1999 і 2005 роками. Тоді актор знявся в роботах Режиса Варньє «Схід-Захід» (1999), Семена Горова «Божевільний день або Одруження Фігаро», Максима Паперника «12 стільців» (2005).
Протягом 2007-2008 років фільмографію Олексія поповнили такі картини, як «Інді», «Помаранчеве кохання», «Свої діти», «Червоні перли любові» (2008).
У період із 2012 по 2015 роки Вертинський узяв участь у створенні стрічок «Ржевський проти Наполеона», «Матч», «Іван Сила» (2013), «Під електричними хмарами» (2015). Окрім того, у 2015 році актор отримав звання Народного артиста України.
Олексій Вертинський був чотири рази у шлюбі. Його останню дружину звуть Тетяна, у них є дочка Ксенія. Також в актора є син від попереднього шлюбу.
Український артист, кінорежисер.
Закінчив театральну студію при Київському Академічному театрі ім. І. Франка, отримав фах актора драматичного театру.
1993 року дебютував як кінорежисер на кіностудії ім. Олександра Довженка.
Закінчила Київський державний інститут театрального мистецтва ім. І. Карпенка-Карого (курс М. Резніковича). Працювала у Київському національному академічному драматичному театрі російської драми ім. Л. Українки, у Київському Молодому театрі, театрі «Браво», Вільному театрі та у Київському театрі «Візаві».
Роботи у театрі «Актор»: «Лавка» О. Гельмана, «Ведмідь і Освідчення» А. Чехова.
Випускниця майстерні Леоніда Остропольского. Там зіграла Серафіну («Татуйована троянда» Реж. Л. Остропольский).
Одразу по закінченню навчання пройшла кастинг в театр «Актор» на роль Марли у виставу «Бійцівський клуб».
У 2018 році за цю роль отримала Київську Пектораль (Найкращий акторський дебют).
Зіграла в театрі більше 10 ролей: Анна Кирилівна («Морфій» Реж. В. Величко), Олена Попова («Медвідь і Освідчення» Реж. В. Жила), Надія («Патріс» Реж. Д. Захоженко), вчителька, онука в «Схід-Захід» та інші.
Закінчив Київський національний університет театру, кіно і телебачення ім. І. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театру і кіно.
Роботи у театрі «Актор»: «Здрастуйте, я ваша тітонька» Б. Томаса, «7 розгніваних джентльменів» Джона Стерджеса, «Патріс», «Дім божевільних» Е. Скарпетта, «Ведмідь і Освідчення» А. Чехова.
Народився 22 серпня. Закінчив Київський національний університет театру, кіно і телебачення ім. І. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театру і кіно. Роботи у театрі «Актор»: «Бійцівський клуб» Ч. Паланіка, «Здрастуйте, я ваша тітонька» Б. Томаса, «Лускунчик та Мишачий король» Е.Т.А. Гофмана, «7 розгніваних джентльменів» Джона Стерджеса, «Попелюшка», «Схід-Захід», майстер-клас з публічного виступу «Великі диктатори», «Ведмідь і Освідчення» А. Чехова, «Патріс», «Дім божевільних» Е.Скарпетта.
Театр «Актор» був заснований у 1987 році відомим актором театру і кіно, народним артистом України Валентином Шестопаловим. Саме він поставив на перше місце у театрі особистість артиста: «Для мене театр «Актор» – це спосіб самоствердження, реалізація потаємних творчих мрій... Ми не зачиняємо двері ні перед ким». Перші чотири сезони «Актор» працював у новому для Києва форматі театру-кафе.
У 2017 році директором та художнім керівником театру «Актор» став Слава Жила. Зберігаючи і поважаючи надбання минулого, команда створює сучасну мистецьку історію – робить театр, де гармонійно співіснуватимуть сучасні та класичні, перевірені часом вистави, від молодих та досвідчених режисерів.
Театр розвиває свою діяльність у чотирьох напрямках:
Актор. КЛАСИКА – традиційні вистави за класичними творами;
Актор.UNDERGROUND – постановки творів сучасних українських і закордонних авторів;
Актор.KIDS – дитячі казки у виконанні відомих акторів театру та кіно;
Актор. ДОМАШНІЙ ТЕАТР – це лабораторія, де професійні режисери працюють із непрофесійними акторами.