Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« В саду світла »
Театральний центр «Пасіка» та театр МІСТ презентують виставу за творами Григорія Сковороди «В саду світла». Сам Григорій Сковорода, який постійно живе неподалік на Контрактовій площі, буде радий новим співрозмовникам про істінноє щастіє в міре...
Образ саду мав неабияку популярність у літературі українського бароко. У цьому річищі Сковорода також називає свою поетичну збірку садом: «Сад божественних пісень». Окрім того, філософ називав «Божим садом» умиротворену людську душу («Душа его – Божій град, душа его – Божій сад»), порівнював безконечні світи з «мільйонами садів», змальовував Біблію як чудесний сад, оточений непролазними чагарниками.
Моновистава – це той випадок, коли виконавець приречений на публічну самотність. Її обрала для себе народна артистка України Ірина Кліщевська. Наркотики, алкоголь, суїциди та хвороби, неймовірний успіх, злети та падіння в прірву, найкращі чоловіки та заздрощі жінок... В житті видатної Едіт було стільки, що вистачило б на кілька серіалів, то що ж говорити про виставу... Вистава неодноразово брала участь у Міжнародних театральних фестивалях моновистав, де здобула премії та нагороди (нагорода «За кращу жіночу роль» на фестивалях «BGMOT 2006» (Болгарія) та «Відлуння» (Україна), «За високу майстерність» («Armmono»-2004), диплом фестивалю «Вересневі самоцвіти» (Україна), Гран-прі фестивалів «Албамоно 2006» та Фестивалю моновистав Македонії).
Моновистава за п'єсою Леоніда Філатова «Про Федота-стрільця, удалого молодца» Петро Миронов – майстер, який розповість вам дивовижну по глибині і змістом казку, яка і казка, і не казка, і в якій ... і натяк, і добрим молодцям урок. П'єса була написана відомим радянським актором і режисером Леонідом Філатовим в епоху перебудови, побачила світ у 1987 році. І вона відразу придбала величезну, просто неймовірну популярність – за прекрасний літературний стиль і тонку вишукану сатиру. Чарівний текст, в якому слова немов майстерно нанизані одне за іншим, і до цього дня не втратив своєї актуальності і гостроти. Навпаки! Він набуває нових барв і виблискує новими гранями з кожним новим показом у виконанні кожного актора, який береться втілити в життя цей чудовий твір, що стало вже світовою класикою. Прекрасний привід для сімейного перегляду і поліпшення настрою!
Тендітна жіноча душа може пережити все, якщо є заради чого… Леся Українка прошила свою поезію болем боротьби за життя і вірою у незгасимий вогонь людської душі. Пліч-о-пліч протягом життя з нею крокували Хвороба і Муза. Одна забирала у неї все, а друга дарувала сили йти далі. Ні…ця вистава не про факти з біографії. Ми будемо говорити про жіночу душу… Лірична драма «Леся» створена на основі віршів Лесі Українки.
У цій виставі ми спробували розглянути величезний і різноманітний світ, цілу планету під назвою - ГОГОЛЬ. Для цього ми звернулися до сюжетів та фрагментам з його творів різних років і створили свої фантазії на ці теми. Цей світ, повний надприродних сил, міфів, легенд зводив з розуму своєю привабливою таємничістю і космічної незбагненністю не одне покоління і продовжує співіснувати з сучасними ритмами. У виставі ми використовуємо драму, рух, спів, танці, що звернені до уяви наших глядачів. Вистава цінна ще тим, що вона є колективним твором акторів театру.
Вірші Зерова, Семенка, Хвильового, Плужника, Теліги, Тичини та інших яскравих представників того трагічного покоління. Історія через поезію... Персонажі, які починають творити свою історію. Вірші, які оживають... люди, які зникають... Пластично-поетична вистава «Розстріляні Від(ро)дження» повністю побудована на віршах Розстріляного Покоління.
Вистава дуже надихає. Гарні картинки. Цікаві роздуми. Оригінальна посадка глядачів. В основі сюжету - твори геніального Григорія Сковороди. Напевно, якби його поглядів дотримувалося все суспільство - людство було б щасливе. Адже дійсно, "не Рівне всім рівенство". І важливо знайти те, що ти любиш і що у тебе виходить. Щоб не вчити все життя черепаху літати. Щоб вовк не став пастухом овертаймі. Дуже насичений сюжет, переповнений цікавим думками. Думками простими, які застрягають легко в голові. Такі вистави підходять і для кількох переглядів.Однак, трошки важко справитися з цим потоком інформації протягом двох годин. В кінці уже не дуже уважно сприймається все, що відбувається на сцені. Можливо потрібен антракт або трошки скоротити чи пришвидшити виставу
Крутий сенс, гарна гра акторів, але, як на мене, трохи затягнуто (2 години). Сподобалася розсадка людей по периметру, це створювало ефект присутності та задіяності.Вистава сподобається шанувальникам творчості Сковороди та тим, хто любить філософствувати про сенс життя.
Працювала як актриса у театрі пантоміми та пластичної ексцентрики «Жарт». У складі театру брала участь в естрадних та телепрограмах,концертах, ревю,спільних проектах з різними театрами Києва та окремими виконавцями. З виставами театру «Жарт» гастролювала в Україні та за кордоном(Росія,Білорусія, Польща, Франція, Німеччина, Бельгія, Нідерланди, Велика Британія).Брала участь у спільному міжнародному проекті (Україна-Нідерланди)– вистава «The girls that break down» (режисер К. Холла, Нідерланди,1998). Під час роботи в театрі «Жарт» брала участь в організації практичних семінарів з розвитку пантоміми та пластичного театру в Україні та майстер-класів видатних діячів mime-театру(Іде ван Хайніген,Каріна Холла,Олена Маркова).Співзасновник Мім–Центру України.
Працювала як килимний клоун у програмах Національного Цирку України (1999-2001),цирках України (2001-2002)та Великому Цирку на Фонтанці(Санкт-Петербург, 2003-2004).
Співзасновник та режисер Буковинського Відкритого театру (засн. 2001, Чернівці). У постановках театру переважає сучасна драматургія, зокрема: Р.Феденьов «Жіночі ігри»,Н.Неждана «Мільйон парашутиків» тощо; Працювала як постановник пластики у Буковинському музично-драматичному театрі ім.О.Кобилянської(2005). Викладала пластичне мистецтво та пантоміму в театральних школах Києва.
Театр-студія МІСТ (молодіжний інтерактивний сучасний театр) створений в жовтні 2005 року групою однодумців. МІСТ асоціюється передусім із переходом – на інший берег, іншу територію, незнану, незвідану. Водночас це знак єднання – між митцями і публікою, режисерами і драматургами, між поколіннями...
Театр названий «сучасним» перш за все в європейському розумінні – як театр сучасної драматургії, української й іноземної. Натомість театри, що мають у своїх пріоритетах нову драму, успішно існують в інших країнах. Під «сучасною» драматургією МІСТ розуміє не просто і не стільки п'єси, які зображують сучасність, а, передусім, твори пошукові, адекватні подиху часу. МІСТ розуміє сучасний театр, як той, що відчуває з болем чи радістю свій час і свій народ. Тому невипадкова й назва «інтерактивний», тобто такий, який існує із своєю публікою у взаємозалежному відкритому процесі спілкування...
МІСТ творить живий театр, який не боїться пошуку і відкритий до інакшої мови нової публіки. Саме тому театр називається ще й «молодіжним» і за віком акторів та режисерів, і за орієнтацією на публіку.
Окрім того, при театрі відкрита театральна студія. Завдання студії – виховати «розумного арлекіна» – актора, який досконало володіє своїм тілом (як образним інструментом), голосом та уявою. Для цього застосовуєються різні методики і акторські тренінги – від традиційних до новітніх. Але в студії вихованець не обмежується лише навчанням акторської майстерності. Завдяки заняттям з основ теорії та практики драматургії, актори призвичаюються до того, що літературна основа – не закостеніла догма, якій можна слідувати, чи яку потрібно ламати, а вільна територія живого творчого процесу.
Нашою метою є введення театру до загальнокультурного процесу України, бо сьогодні більшість театрів не співвідносять себе з загально-мистецьким простором, а зосереджуються на вузькофахових задачах. Саме тому дуже важливою є підтримка і співпраця з Незалежним видавництвом «Смолоскип», що став сьогодні літературним центром для мистецької молоді всієї України. Театр-студія МІСТ також відкритий до спільних проектів із митцями та мистецькими організаціями України і зарубіжжя.
« В саду світла »
