Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Сватання на Гончарівці »
«Сватання на Гончарівці» – одна з кращих, художньо довершених побутових п’єс в українській класичній драматургії, що не втрачає своєї привабливості і сьогодні.
Глядачі з незмінним захопленням спостерігають за тим, як красуня Уляна підносить гарбуза недолугому Стецькові, а спритний і вигадливий вояка Скорик допомагає їй одружитися зі своїм коханим Олексієм. Чарівність і неординарність цієї вистави полягає у глибокій народності, в іскристому гуморі, яким наділені головні герої. Ці яскраві типажі, створені на фольклорній основі, донині живуть у народі, а тема палкого кохання і боротьби за своє щастя завжди була і буде актуальною.
Київський театр «Срібний острів» запрошує всіх, хто любить свою батьківщину до сімейного перегляду прем'єрного спектаклю «Кайдашева сім'я». Обіцяє здивувати глибоким розкриттям змісту і розповісти, про що ж насправді писав видатний український класик Іван Нечуй-Левицький. Всі знають, що Кайдаші не поділили грушу, але насправді, чому вони ніяк не можуть припинити сварки? Мабуть є ще щось, що не дає Кайдаш спокою. Що саме? Про це і розкажуть актори.
Одну з найулюбленіших українських комедій на сцені Молодого театру зіграно понад чотириста разів! Та й не дивно, адже кожне нове покоління із незмінним захопленням спостерігає за тим, як красуня Уляна підносить гарбуза незграбному телепню Стецьку, як спритний вояка Скорик видає себе за чародія і прямо на наших очах «загіпнотизовує» незговірливу Улянину матір, аби та погодилася видати дочку заміж за коханого Олексія. Надзвичайно пластичний і співочий акторський ансамбль захопить вас у вир народних танців і пісень, з яких зіткана ця яскрава вистава. А справжній український гумор неодмінно підвищить настрій і дорослим і дітям.
Дивно, але п'єса присвячена якраз подоланню страху перед смертю. Незважаючи на серйозну тему, її називають перлиною у творчості Мольєра, «найсмішнішою» з його сценічних творів. Головному героєві п'єси, мсьє Аргану, неймовірно нудно жити. Тому він постійно вигадує собі різні хвороби. Кожна з них стає подією у його житті. Мсьє Арган навіть намагається видати дочку за лікаря, щоб було зручніше і дешевше лікуватися, а потім і сам вирішує проголосити себе лікарем. Не віриться, що ця комедія була написана у XVII столітті. Вона сучасніша за багато нинішніх п'єс. Нічого не змінилося: лікарі, поліцейські, шарлатани і пройдисвіти на будь-який лад - образи незмінні. «Уявно хворий» – це вічна історія про людей, про людські страхи, самотність і любов.
За 90-річну історію нашого театру своє друге втілення на його сцені отримала яскрава, бездоганна за жвавістю і дотепністю комедія "Пані міністерша" (1928), створена великим сербським драматургом Б. Нушичем (1864-1938). Герої цієї комедії мешкають у спокійному життєвому просторі, де немає ні бурі, ні негоди, ні землетрусів, ні інших незвичних катаклізмів. Це середовище середнього буржуа міцно відокремлене щільною стіною від усіх тих вітрів, що хитають суспільством. Усі живуть в своїх кімнатах, а вулиця стає для них справді окремим світом, буквально закордонням, де події, що глобально потрясають країни і континенти - це лише післяобідні напівдрімотні читання. Та раптом з цього середовища, наче у лотереї, було взято за руку і висмикнуто одну добропорядну, вірну дружину і хорошу господиню. Саме пані Живка Попович неждано-негадано піднялася над нормальною, як здавалося б, стабільністю життя. До цього часу її чоловік, добросовісний чиновник середнього рангу, отримував платню, якої ледь вистачало на життя. Тому сім’ї доводилося викручуватися, робити дрібні борги "до зарплатні", перешиваючи старий одяг ... Але що раптом сталося? А те, що чоловікові пані Живки зненацька запропонували портфель міністра. Справді, може і запаморочитися у голові бідної жінки, яка звикла до інших ритмів, норм, правил поведінки. Перед Живкою відкрилося великі можливості для діяльності, у ній раптово прокинулися марнославство, ексцентричність, користолюбство, заздрість, нетерпимість. Навколо цього раптового перетворення героїні комедії, пов'язаного з історією її піднесення і гіркого падіння, і тримається уся інтрига. Комедія характерів у найкращих своїх традиціях геніально поєднується з комедією моралі.
Вистава «Ведмідь» і «Освідчення», перш за все, про кохання. Комічне, незграбне, безглузде, але від того не менш світле та щире. Про кохання, що то втопає у відчайдушній суперечці двох сусідів, то несподівано народжується зі спору кредитора та боржника. Вистава про кожного, хто хоч раз у житті закохувався. Режисер наголошує на тому, що шлюб, як би не банально це звучало, укладається на небі. І навіть у комедійній формі, що визначена текстом Чехова, він змушує нас повірити, що кохання, нехай навіть сором'язливе та безглузде, завжди сміливіше й мудріше за нас самих.
У 2000 році закінчив державну художню середню школу ім Тараса Григоровича Шевченка( ДХСШ) у місті Києві. Викладачі з фаху О. Животков та В. Білоус , факультет живопис.
у 2007 році закінчив Національну Академію Образотворчого Мистецтва та Архітектури ( НАОМА) з фаху сценографія та кіно сценографія. Викладачи доцент А .Кіріченко та профессор В. Будніков.
У 2011 - 2019 році закінчив асистентуру - стажування Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури.
З 2011- 2019 рік викладав у Національнії академії образотворчого мистецтва та архітектури композицію (основний фах).
Викладав у національному університеті імені Карпенка-Карого мистецтво художника в кіно 2009-2011.
Викладав історію театра та кіно у Кіївському політехнічному інституті у 2011- 2014 роках .
Член спілки художників України з 2008 року.
Персональні виставки
2017 рік галерея Live Worms Cан-франциско "Singing Fields" (40 робіт каталог)
2015 рік "Дуга" галерея "Tadsio" ( 25 робіт)
2013 рік "Наполеон" галерея "Tadsio" (25 робіт)
2003 рік "Портрет" галерея "Дим Миколи”( 30 робіт)
Участь у виставках
2018 “ Kyiv Art Week проект “Ужупіс - відповідальність за свободу” скульптура та живопис.
2017 "Єволюція" Інститут проблем сучасного мистецтва (триптих король вильх 270 на 420)
2017 "Мистецькі паралелі" виставка до 30 річчя Чернівецького фонду (янгол з баяном 100 на 100 ) культури Чернівецький художній музей .
2015 "Колективні сновидіння" Інститут проблем сучасного мистецтва 4 работи з серії “голодомор” 160 на 40.
2009 виставка “Вишневий сад Александровичей -Дочевських" музей видатних діячів українського мистецтва 2009 рік. 5 робіт
2010 ”Кракозябр" Александрович Ф - Северін Ю. музей академии (30 робіт)
2010”аут" філіал російського музею шоколадний будинок 21 робота серія “ Наполеон”
2010 сквот проекти "пуповина" !2 робіт картон та туш та "Волга"- інсталяціяз використанням автомобиля гогольфест
2010 рік "меридіани серця"
Тер брюген “сучасні візії” 2013 рік Чернігівський художній музей.
"Територія душі" 2007 рік 2006 рік Український дім 2002 рік
2007 рік участь у пленері “TAXIS” виставка по ньому в Чернівцях бухаресті та Відні (10 робіт). 2012 рік виставка українських художників у Йорданії у королівському палаці.
2010 рік виставка до дня незалежності України галерея "бранкузи" Бухарест
з 2008 по 2013 рік створив та керував театральним центром імені Данила Лідера при академії.
З 2003 року працює в театрах України як художник-постановник.
з 2003 по 2016 рік поставив у якості художника - сценографа та художника по костюмах більше трідцати вистав за яких можна відзначити
2016 рік "der WIJ" державний театр у місті Магдебург Німеччина
2013 рік "подражание модним порокам" російський театр імені Успекаева мІсто Луганськ 2013 рік "скляний звіринець" Національний театр імені Івана Франка мІсто Київ.
2012 рік "Попи, менти, бабло, баби" wildteatr мІсто Київ
2012рік Вій 2 0 wildteatr мІсто Київ
2012 рік "сон смішної людини" Національний театр імені Івана Франка
2012 рік "я - спадкоємець" Національний театр імені Івана Франка
2011 рік "Мата Харі" Миколаївський російський театр
2009 рік "на поле крови" Національний театр імені Івана Франка
2009 рік "гравці" театр на Подолі
2011 рік "Роман доктора" академічний театр на Липках
2011 рік "Детектор брехні" український драматичний театр місто Миколаїв
2012 рік "воскресший і злой" український драматичний театр місто Миколаїв
2010 рік "Повернення" театр імені озаркевича місто Коломия
2009 рік "Безталанна" академічний театр на Липках
2009 рік театр імені Успекаєва "Урок" Луганськ
2008 рік "Два клена" академічний театр на Липках
2008 рік театр імені успекаева "Саня, Ваня , С ними Римас" Луганськ
2008 рік "Професіонал" київський театр Сузір'я
2007 рік "Сватання на Гончарівці" Чернігівський музично-драматичний театр ім Шевченка 2006 рік "Недосягаемая" Севастопольський російський театр
2005 рік "Загоничи вогню" театр заслуженого колектива Республіки Білорусь місто Гомель 2006 рік "Любовь под вязами" Черкаський академічний український театр
2006 рік "Енеїда" Миколаївський український драматичний театр
2004 рік "Запорожець за Дунаєм" Миколаївський український драматичний театр
2004 рік "Ляльковий дім" Чернігівський молодіжний театр
2003 рік "Прощавай Арлекін" Чернігівський молодіжний театр та інши
Ескізи до вистав були представлені на Київському трієнале сценографії у 2010 2013 та 2016 році у у Київській національній картинній галереї та каталозі трієнале
На виставках театральних художників у галереї "митець" ітогі сезону 2013 2014 2015 2016 та Інституті проблем сучасного мистецтва "театр без театру " задуми українськіх художників 2012. ВСЕУКРАЇНСЬКА ВИСТАВКА СЦЕНОГРАФІВ «БОРІТЕСЯ — ПОБОРЕТЕ!» .2014
Нагороди приз за кращу сценографії фестиваль " homo ludenis" вистава "урок"
у 2014 незалежним жюрі був обраний представляти україну на Пражській квадрієнале ситуація з війною відклала цю можливість.
Літературна діяльність
автор трьох збірок поезій "Ледяное солнце", " Побережье" "Дом ветра" в 2015 році на запрошення нью-йоркського пен-клубу виступав у “Cooper Union театрі” найкращий сцені Сполучених Штатів разом з іншими письменниками та глобальними мислителями про ситуацію в світі з двома фантастичними оповіданнями утопією та дистопією 4-10 травня 11 world voice festival of international literature
Закінчив акторський факультет Київського інституту театрального мистецтва імені І. К. Карпенка-Карого. В театрі працює з 1967 року. У репертуарному списку артиста були такі ролі, як Гатинь – «Вій, вітерець!» Я. Райніса, Панасик – «Циганка Аза» М. Старицького, Стецько – «Сватання на Гончарівці» Г. Квітки-Оснеов’яненка, Микола та Возний – «Наталка Полтавка» І. Котляревського, Каленик – «Майська ніч» та Солопій Черевик – «Сорочинський ярмарок» М. Старицького.
Закінчила Херсонське культосвітнє училище та театральну студію при Київському державному театрі оперети. Працює в театрі з 1973 року.
Заслужена артистка України (2001р.).
Серед зіграних ролей:
Варка – «Безталанна» І. Тобілевича, Наталка та Терпелиха – «Наталка Полтавка» І. Котляревського, Сона – «Витівки Хануми» А. Цагарелі, Одарка – «Запорожець за Дунаєм» С. Гулака-Артемовського, Мати – опера «Катерина» М. Аркаса за поемою Т. Г. Шевченка (у концертному виконанні), Хівря – «Сорочинський ярмарок» М. Старицького, Марта – «Мати-наймичка» за Т. Г. Шевченко, Іваниха Дубиха – «У неділю рано зілля копала» за О. Кобилянською, Бабуся – «Червона шапочка» Є. Шварца, Мати – опера М. Аркаса «Катерина» за Т.Г. Шевченком, Івдя – «Страсті за Гускою» М. Куліша.
Закінчила театральну студію при Київському державному театрі оперети. Працює в театрі з 1971 року. На чернігівській сцені створила багато прекрасних образів, серед яких Соня Гуревич – «А зорі тут тихі» Б. Васильєва, Нела – «І змовкли птахи» І. Шамякіна, Уляна – «Сватання на Гончарівці» Г. Квітки-Основ’яненка, Яринка – «Весілля в Малинівці» О. Рябова, Дімка – «Балада про хлопчаків» А. Гайдара, Пеппі – «Пеппі Довгапанчоха» за А. Ліндгрен, Аксінья – «Леді Макбет Мценського повіту» М. Лєскова, Графиня Мальборо – «Ваш хід, королево!» В. Константинова, Терпелиха – «Наталка Полтавка» І. Котляревського.
Закінчила Національну музичну академію України імені Петра Чайковського за спеціальністю «Музичне мистецтво» (кваліфікація: артист музичної комедії, викладач). В Чернігівському театрі ім.Т.Г.Шевченка працює з 2018 року.
Альберт Лукашов народився 22 червня 1963 року в Чернігові. Після закінчення школи навчався в Черкаському музичному училищі, служив в армії, був викладачем у Канівському культпросвітучилищі. У 1993 році закінчив Київський державний інститут культури по класу вокалу та поступив на роботу до Черкаського облмуздрамтеатру, а з 1995 року – артист Чернігівського облмуздрамтеатру ім. Т.Г.Шевченка. Володіє чудовим мелодійним тенором.
Закінчив акторський факультет Харківського інституту мистецтв імені І. П. Котляревського. В театрі працює з 2004 року.
Закінчив Кишинівську державну консерваторію. Артист-вокаліст. В театрі працює з 1990 року.
Закінчив театральну студію при Чернігівському обласному театрі. З 1971 по 1992 працював у Чернігівському театрі, з 1992 по 2007 роки – у Ніжинському. Повернувся до театру в лютому 2007 року. На сценах театрів грав такі ролі, як Гатинь – «Вій, вітерець!» Я. Райніса, Бог – «Святий і грішний» В. Ворфоломеєва, Панасик – «Циганка Аза» та Солопій Черевик– «Сорочинський ярмарок» М. Старицького, Возний – «Наталка Полтавка» І. Котляревського.
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
Один із найстаріших театрів в Україні серед обласних театрів, створених у 1920-ті роки під час українізації в УРСР. Єдиний театр в Україні, котрий носить ім’я Тараса Шевченка з самого свого заснування.
Засновано у травні 1926 р. у м. Єлисаветград (згодом Кіровоград, нині Кропивницький) як пересувний Робсільтеатр імені Т.Г. Шевченка внаслідок реорганізації робітничого драматичного гуртка при Єлисаветградському машинобудівному заводі «Червона зірка».
У 1933 р. Наркомат освіти УРСР відрядив шевченківців у повному складі для обслуговування населення новоутвореної Чернігівської області. На початку 1934 року він переходить на становище стаціонарного сценічного колективу і отримує статус обласного державного українського музично-драматичного театру імені Т.Г. Шевченка.
У листопаді 1959 р. відбулося відкриття нового театрального сезону в новозбудованому приміщенні театру.
У 2001 р. за високі творчі досягнення та у зв’язку з 75-річчям Чернігівському обласному українському музично-драматичному театру імені Т.Г. Шевченка було надано статус академічного.
З травня 2015 р. заклад очолює генеральний директор театру, заслужений діяч мистецтв України Сергій Мойсієнко, художнє керівництво колективом здійснює заслужений артист України Андрій Бакіров.
Офіційний хештег: #ChernihivTheatre Додатковий хештег: #CheDram
« Сватання на Гончарівці »
