Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Іспанські історії »
У цій спекотній історії все переплелося: і любовна пригода з серенадами, і кохання Енріке до капризної принцеси Агати, і пристрасна боротьба за свої почуття і, звісно, веселий та зовсім неочікуваний фінал. А як інакше? Адже це гаряча та весела Іспанія! А ще – це історія про найменший у світі ударний інструмент, що звучить в такт, наче два закоханих серця!
«Іспанські історії» – третя із чотирьох вистав мистецько-освітнього проєкту «Перший крок у велике мистецтво», створений за підтримки Українського культурного фонду. Головна його мета – познайомити дітей зі світом музики, оригінальними інструментами та музичними традиціями різних країн.
Під час вистави глядачі почують та дізнаються про такі народні іспанські інструменти, як кастаньєти та гітара, а ще почують ритми фламенко та традиційні любовні серенади.
Шановні глядачі! Зверніть увагу, що в залі діє вільна посадка.
Діти будуть сидіти на подушках, тому просимо взяти змінне взуття.
« Язиката Хвеська »
Інтерактивна вистава
« Пан Лампа »
Казка
« Мама сказала "Ні" »
Казка
« Зеленими пагорбами океану »
Казка
« Хлопчик із бляшанки »
Казка
Навчався у Миколаївській художній школі, закінчив Миколаївське вище училище культури, кафедра Образотворчого мистецтва.
У 2009 році був засновником та художником Незалежного Театрального Журналу «Коза».
У 2017 році був півфіналістом міжнародного конкурсу режисури та сценічного дизайну «Ring Award 2017» (м. Грац, Австрія), проект сценографії та костюмів до опери «Дон Паскуале» Г. Доніцетті (режисерська концепція Ю. Журавкова).
Артистка-вокалістка Київського національного академічного театру оперети.
У 2004 році стала лауреатом всеукраїнського конкурсу «Нові імена».
Вперше вийшла на сцену оперети в ролі Попелюшки «Карнавал казок в Україні», Дюймовочки «Дюймовочка». Потім зіграла Лізу у «Вогнях рампи», а також зайнята у виставах: «Білосніжка та семеро гномів» В.Домшанського (Білосніжка), «Чіполіно» В.Домшинського (Чіполліно), «Маріца» І. Кальмана (Ліза), «Моя чарівна леді» Ф. Лоу (Лялька), «Сільва» І. Кальман (Стассі), «Голандочка» (Еллі), «Карнавал казок в Україні» (Попелюшка), «Лампа Аладдіна» (Бад аль Будур), «Дюймовочка» (Дюймовочка), «Сорочинський ярмарок» О. Рябова.
З десятирічного віку почав відвідувати вокальні та театральні студії. Першими театральними викладачами були актори із обласного драматичного театру.
Спочатку захоплювався музичною пародією. Із друзями однокурсниками ставили мініатюри, пародійні сцени, переробляли класичні вистави на свій лад.
Сьогодні артист-вокаліст Київського національного академічного театру оперети.
Анна навчалася гри на скрипці в дитячій школі мистецтв №4 упродовж 1993-2000 років. З дитинства займалась бальними танцями.
У 2006 році отримала диплом Інституту музики ім. Глієра в галузі музичного мистецтва (педагог вокалу, артист хору та ансамблю).
З 2006 року Анна працює Національній опереті України.
У 2007-2012 рр. навчалася в Національній музичній академії України (кафедра оперети).
З 2014 року Ганна є соліcткою численних вистав формації Nova Opera: імпровізаційної опери Коріолан, опери-реквієму IYOV, сон-опери «НепрОсті», опери-цирку «BABYLON», опери-балету «ARK», фанк-опери «AIR», футуристичної опери «AEROPHONIA». Aнна виконувала сольну партію у прем'єрі музичної вистави Всеволода Сіренка «Впольована пристрасть».
У 2019 році вона взяла участь у прем'єрах гранд-опери «NERO» та опери-антиутопії «GAZ».
Артист-вокаліст Київського національного академічного театру оперети з 2010 року.
Активно задіяний у дитячих виставах: «Пригоди бременських музикантів» Г. Гладкова (Трубадур), «Лампа Аладдіна» С. Бедусенка (Аладдін), «Острів скарбів» В. Бистрякова (пірат Чорний Пес і Бен Ган, колишній пірат, нині — вождь тубільців), а також у класичних оперетах і мюзиклах: «Звана вечеря з італійцями» Жака Оффенбаха (мсьє Баландар), «Циганський барон» Й. Штрауса (Оттокар), «Welcome to Ukraine або Подорож у кохання» (Остап), «Таке єврейське щастя» І. Поклада (Тарзан), «Цілуй мене, Кет!» К. Портера (Греміо та Груміо).
«Cцену 77» Національної оперети України було відкрито 25 жовтня 2018 року містичною драмою «Москалиця» за Марією Матіос у постановці молодої режисерки Влади Белозеренко.
Просторий, наповнений світлом театральний майданчик на 100 глядацьких місць розташований під самим дахом старовинної театральної будівлі, колишнього Троїцького дому, що був побудований у 1903 році. Саме у Троїцькому народному домі на початку минулого століття, одним з корифеїв Миколою Садовським, був заснований перший український стаціонарний професійний театр (1907-1917). З 1934 року приміщення на Великій Васильківській 53/3 стало домівкою Київського театру оперети (з 1935 Київського державного театру музичної комедії), а нині Київського національного академічного театру оперети.
«Сцена 77» відкрита з ініціативи генерального директора-художнього керівника Національної оперети України, н.а. України Богдана Струтинського. Одним з напрямків розвитку театру Богдан Струтинський обрав багатожанровість із збереженням провідної направленості музичного театру. Сьогодні Київський театр оперети на шляху до створення мультижанрового європейського театру, де є п’ять сучасних сценічних майданчиків: Сцена 77; експериментальна сцена #StageLAB; сцена Театру у Фойє; камерна сцена Арт-центру Івана Козловського; основна сцена.
Сьогодні театр пропонує оперети, мюзикли, комічні опери, опери-буфа, зінгшпілі, драматичні і музичні вистави за творами українських і зарубіжних драматургів та композиторів, у театрі відбуваються концерти, знакові музичні події різної тематики та різного формату.
На «Сцену 77» з першого поверху ведуть рівно сімдесят сім театральних сходинок. Колись тут була розташована кімната театрального художника Петра Межировського під номером 77. Поки що в репертуарі «Сцени 77» п’ять драматичних вистав: «Любовна одповідь чоловікові» (Г. Маркес), «Москалиця» (М. Матіос), «Оркестр» (Ж. Ануй), «Під небом синім» (Д.Елдрідж), «Розмова, якої не було» (Р. Белецький), але магічна цифра має тенденцію повторюватись, тож чекаємо на «Сцені 77» Національної оперети України появу сімдесят семи вистав ;)
« Іспанські історії »
