Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Юні веронці – він і вона –
Від предків знайомі зі словом «війна».
Довга й нудна між родами панує,
Ділить прихильників, містом керує.
Кругом обіцянки, розбрат, брехня,
Заклики, гасла та інша фігня…
Щойно домовляться – іскра – і знову:
«Жити давайте дружно, панове!»
Монтеккі – це він, Капулетті – вона…
Любов!? Тільки втеча із цього лайна.
Вихід для них третя сила готує.
Та популізм лиш труїть – не рятує.
Мир? Перемир’я? Чи втихомирення?
Та краще для щирої згоди – примирення.
«Хочете, я вас українізую?», – натхненно-захоплено запитує українофіл Мокій дівчину Улю в комедії Миколи Куліша «Мина Мазайло», і ці його слова звучать майже як «Хочете, я вас поцілую?». Запальна вистава занурює у вир блискавичних подій, кохання, конфліктів, сатири. Смішно і тонко, про речі, які зараз на слуху, адже в сучасній Україні паралелі з мотивами п`єси є настільки прямими й прозорими, що слова однієї з героїнь «По-моєму, прілічнєє бить ізнасілованной, нєжелі українізірованной», для когось залишаються актуальними. Як розпізнати межу, котра починає роз’єднувати людей, рідних по крові, історії і культурі? Чому в одній родині батько та син не можуть знайти спільну мову? Це і сумно, і трагічно, і смішно.
Вистава-переможець World Theatre Education Alliance 2019 International Theatre Festival у Пекіні (Китай). Як прозвучить відома романтична комедія «Сон літньої ночі» в контексті українського народного обряду? П’єсу Шекспіра ми трактуємо як унікальну ритуальну дію. Поетизуємо народні обряди словами великого драматурга. Знаходимо в глобальній сюжетній лінії ключ до національного коду та адаптуємо його до сьогодення. Проводимо паралель з нашими історичними міфами та перетворюємо головних героїв з греків на українців. Водночас, основу залишаємо Вільяму Шекспіру, і ця суміш здається сучасною, природною та незвичною. Реальність розчиняється в міфології на сцені.
Театр «Маскам Рад» представляє свою версію безсмертної комедії Вільяма Шекспіра «Дванадцята ніч». Адже п'єси уславленого у віках англійського драматурга можна ставити нескінченно – нескінченно плакати на його трагедіях і сміятися на комедіях. Дії комедії «Дванадцята ніч» відбувається майже в «італійської» Іллірії – на березі моря під високими кипарисами, синяво чорним небом і яскравими зірками. Тому постановка Театру «Маскам Рад» може нагадати глядачам стиль італійської комедії дель арте – з яскраво прописаними характерами, в першу чергу комедійних персонажів: сера Тобі, сера Ендрю і Мальволіо. Головними дійовими особами виявляються не правитель Іллірії Герцог і Графиня Олівія, а веселий і мудрий Шут Фесті (Арлекін) і Марія (Коломбіна). При цьому повністю збережено шекспірівський сюжет і неповторний стиль. Головне: буде весело і смішно!
Низка кумедних непорозумінь, пригод та курйозів. Несподівані повороти сюжету і багато чого іншого. Автор п’єси популярний французький драматург ХХ сторіччя Франсіс Вебер, за сценаріями якого було знято безліч комедій з найвідомішими коміками світу.
Беззаперечно, що такої постановки «Фігаро» як у Академічному театрі на Липках Ви ще не бачили! Це справжнісінький карнавал емоцій, пристрастей, несподіваних любовних колізій. Коли почуття досягають кульмінації, героїв несподівано рятує фонтан з водою. Це сценічне видовище нікого не залишить байдужим!
Провідний соліст балету Національної оперети України, балетмейстер, драматичний і комедійний актор, режисер.
Автор ідеї постановки, а також співавтор лібрето, балетмейстер-постановник і виконавець головної ролі в Танцювально-пластичному шоу «Танго життя». Прем'єра відбулася в Національній опереті України в 2009 році. Вистава в репертуарі Театру по справжній момент.
Автор моновистави «Мій Маяковський». Прем'єра відбулася в грудні 2014 року.
Балетмейстер-постановник першої української рок-опери «Біла ворона» (Рівненський обласний академічний український музично-драматичний театр). Прем'єра відбулася в грудні 2015 року.
Режисер і балетмейстер-постановник сучасного мюзиклу "Моя леді» - Сумської академічний театр драми і музичної комедії ім. М. С. Щепкіна. Прем'єра відбулася 20 жовтня 2016 року.
Віртуозно володіє технікою степу і іншими сучасними видами танцю.
Нагороджений Почесною грамотою від Кабінету Міністрів України за високий професіоналізм, а також особистий вклад в розвиток театрального мистецтва в Україні.
У 2007 році взяв участь в популярному телешоу «Танці з зірками-2» як партнер відомої телеведучої Сніжани Егоровой.Егорова, Сніжана Олександрівна
Переможець Міжнародних конкурсів-лабораторій 2016 року, які пройшли з 7 по 11 вересня в Національній опереті України для молодих режисерів, з комедією-гротеском В.-А. Моцарта «Бастьєн і Бастьена» . За результатами конкурсу п'єса включена до репертуару 83-го театрального сезону Національної оперети України.
Переможець Міжнародної лабораторії постановок для молодих режисерів, ініційованої продюсерським центром OpenDoors в Одесі 23-28 серпня 2017 р.
Режисер і балетмейстер-постановник комічної опери-зингшпиль "Театр в кишені, або Всі ролі зайняті", музика В. Моцарта в Національній опереті України. Прем'єра відбулася 6 жовтня 2017 г.
Балетмейстер рок-опери «Біла ворона», прем'єра якої відбулася 8 грудня 2017 року Миколаївському академічному театрі драми і музичної комедії.
В образі Палаццо з мюзиклу «Sugar, або В джазі тільки дівчата ...» 20 жовтня 2016р.
Режисер і балетмейстер-постановник мюзиклу "Моя прекрасна леді" в Рівненському академічному музично-драматичному театрі, прем'єра якого відбулася 27 січня 2018 року.
Режисер і балетмейстер-постановник мюзиклу "Червоні вітрила" в Одеському академічному театрі музичної комедії ім. Михайла Водяного. Прем'єра мюзиклу відбулася 29 вересня 2018 року.
За майже 80 років свого існування Луганський український театр гідно підтвердив своє право бути національно-культурним центром Луганщини добре відомим не тільки на Сході України, а й далеко за межами регіону. Слідкуючи за здобутками колективу протягом останніх сезонів його новітньої історії, глядачі мають можливість пересвідчитись, що у своїй дружній мистецькій родині театр зібрав людей надзвичайно відданих своєму покликанню.
Свою історію театр розпочав у 1941 році в Харкові. До колективу, створеного під час Другої Світової війни для обслуговування військових частин і шпиталів, у 1943 році в Кутаїсі приєдналися актори з Вінниці та Запоріжжя. Повернувшись з евакуації, свій перший мирний сезон 1945-46 рр театр відкрив у Ворошиловграді (нині Луганськ).
Майже півстоліття театр зазнавав численних реорганізацій, проте, у всі часи залишався форпостом національного театрального мистецтва на східних теренах держави, відкривав нові імена, співпрацював зі знаними митцями. Здобуття Україною незалежності стало для колективу початком справжнього розквіту, а в 2002 році він отримав статус «академічного».
У зв'язку з російською агресією на Сході України в грудні 2014 року театр був змушений переміститися з тимчасово окупованого Луганська до підконтрольного українській владі Сєвєродонецька. Попри відсутність кадрів, матеріально-технічної бази та сценічного майданчику, театру вдалося відновитись, а в 2017 році колектив отримав у власність оновлену після капітального ремонту будівлю колишнього Сєвєродонецького театру драми.
Сьогодні єдиний професійний театральний колектив на території української Луганщини уже має в штаті більше 120 працівників, випустив 37 прем’єр, побував у Польщі, 15-ти містах інших областей України та 13-ти на Луганщині, взяв участь у 12-ти фестивалях, 4-х міжнародних проектах, численних урочистостях і культурно-мистецьких акціях.