Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Вибори, вибори… В високоорганізованій, відокремленій від цивілізації первісними джунглями общині мавп регулярно відбуваються трагікомічні події – кожен наступний ватажок, що його обирають на посаду, виявляється безчесним негідником. Шаман племені – мудра мавпа на ім’я Дуду – намагається зберегти оптимізм і достукатися до розуму та совісті чергових ватажків. Весела, драйвова і трохи іронічна вистава на тему реалій нашого життя. Вікових обмежень немає.
Молодий, розумний, дотепний. На нього чекає світле майбутнє, він будує грандіозні плани. Але він винен гроші, багато-багато грошей. 5 днів, дві дівчини і один шанс вийти переможцем. Щоправда дорога лежить через РАГС. І все могло б бути ідеально. Але у плани втручається її мама.
Комедія «Ліс» – справжній «театр в театрі». Історія про двох акторів-невдах, що потрапили в маєток заможної поміщиці Гурмижської, тітки одного з них. Тут панує різнобарвний «театр життя»: герої снують павутину змов, крадуть, шахраюють, спокушають і спокушаються, заважають щастю закоханих. Але благородні комедіанти – Нещасливцев і Щасливцев – виводять лиходіїв і лицемірів на чисту воду, допомагають возз'єднатися люблячим серцям. Вистава ставить і таке питання: чи дійсно «лиходії» лише обачливі і немилосердні? Або ж вони – просто люди, що заблукали в лісі своїх ілюзій і страхів? Вибратися з цього лісу можна – треба лише чесно відповісти собі на головні питання життя, наново знайти втрачену дорогу, якою б тернистою вона не була.
У 1930 році Михайло Булгаков написав інсценізацію безсмертної поеми Миколи Гоголя "Мертві душі" для МХАТу. Письменник ввів у текст п`єси образ Першого, що дуже нагадував самого Гоголя. З 1931 року в постановку включився К. С. Станіславський, і вистава стала реалістичною, в дусі системи Станіславського. Душа безсмертна, вона є втіленням божественного начала в людині, а мертві душі на бізнес - це безумство, це край гріхопадіння, та в нашому божевільному світі про душу геть забули... І це свавілля - наслідок деградації суспільства, його руйнації.
До безсмертних текстів Лопе де Вега не було додано жодного слова, але дещо змінена фабула, збагачено і виведено на перший план роль Арнарди, а деяких інших персонажів навпаки скорочено, як і п’єсу в цілому. Музичне рішення вистави складається із двох частин – з одного боку це фонограма, що скомпонована з шедеврів іспанської класичної гітари, ідея якої належить Катаріні, а з іншого – жива гітара і пісні, що спеціально для цієї вистави склав і виконує Віктор. Цікавою режисерською знахідкою було зробити листи кохання, з яких починається інтрига, червоного кольору і їх дуже багато, а наприкінці вони заповнюють собою майже всю сцену. Так само червоним стало все, до чого торкаються закохані. Інший режисерській хід, що так сподобався багатьом глядачам – три наречені в одному домі з одним коханням на трьох та одна жінка у трьох іпостасях, коли текст однієї героїні звучить відлунням з вуст двох інших. А райські пташки, що символізують надію кожного з героїв, у фіналі опиняються в одному гнізді у невеликій скрині, де б мали бути папери на графський спадок. Таким чином у фіналі вистави стверджується думка, що найцінніше – це коли «душа може здійснити свою надію», а справжнє кохання – здатність допомогти людині її здійснити.
До свого племінника Чічілло, невдахи-студента медуніверситету, який заради гри в карти покинув навчання, приїздить мільйонер Феліче Шашамока з Роккасєка. Племіш для того, щоб розрахуватися з боргами вдається до брехні: своєму заможному дядечку він видає бажане за дійсне, що мовляв, диплом лікаря - психіатра у нього в кишені, а в Неаполі він відкрив психіатричну лікарню і з успіхом лікує пацієнтів. Дядечко щедро фінансує свого родича. За лікарню Чічілло видає дешевий хостел в якому мешкають оригінальні персонажі: тричі контужений майор-пехотинець, невизнаний скрипаль, актор-аматор, мама-одиначка... І саме зараз настає час, коли небіж має продемонструвати свої успіхи та відзвітувати за надані дядьком дотації. І тут почалося..!
Запорізький дитячий театр «Свія» розпочав свою діяльність у 2005 році. Потужно та динамічно розвиваючись, тоді ще театральна студія «Свія» стала переможцем V та VI Відкритого фестивалю дитячих лялькових колективів "Березневі сходинки” (м. Рівне,2013р.,2014р.), здобула відзнаку «За кращу режисуру» дитячого театрального фестивалю «Діти-дітям» (м. Запоріжжя,2013р.), стала лауреатом Всеукраїнського фестивалю дитячого театрального мистецтва «Казка у гаю» м. Львів 2013р., лауреатом міжнародного фестивалю-конкурсу «Золотий Лев», м. Львів, 2015р., міжнародного фестивалю-конкурсу «Зоряні Карпати», м. Ужгород, 2015р.
У номінації «Художнє читання» студійці брали участь і були нагороджені дипломами та відзнаками на ІІІ Відкритому обласному конкурсі молодих акторів ім. Оксани Затварської, м. Івано – Франківськ, 2014 р.; ХІІ відкритому дитячо-юнацького фестивалю «Дивограй» м. Дніпро, 2014 та 2015 р.,
ХІІІ відкритому дитячо-юнацького фестивалю «Веснограй» м. Дніпро
2015 р., Всеукраїнському фестивалі дитячої та юнацької творчості «Біла ластівка» м. Дніпро 2015р. Починаючи з 2015 року, театр отримує високі нагороди і відзнаки Всеукраїнських багатожанрових та театральних конкурсів та фестивалів, зокрема «Перевтілення» (м.Київ), «Шлях до успіху» (м.Ірпінь,), Фестиваль українського аматорського театру (м.Київ), Чернігівський відкритий фестиваль аматорського театрального мистецтва (м.Чернігів) «Березневі сходинки» (м. Рівне), «Юні зірки Мельпомени» (м. Берегово), «Варто» (м. Дніпро) та багато інших.
На запрошення українсько-французької культурної асоціації при Посольстві України у Франції «ART culture et créativité», влітку 2015 року, запорізький дитячий театр «Свія» виступив у Парижі для української діаспори.
В 2015 та 2017 роках театр став переможцем відкритого Берлінського конкурсу дитячої та юнацької театральної творчості «Goldenes Schlüsselchen» ("Золотий ключик"), Берлін, Німеччина. В 2016 – 2017 роках брав участь у Міжнародному театральному фестивалі в м. Біельсько – Біала, Польща ( XI Edycja Międzynarodowych Jesiennych Spotkań Artystycznych „Talizman Sukcesu” w Bielsku-Białej), отримав спеціальну нагороду від журі на фестивалі «Asteriada» (Варшава, Польща), два роки поспіль (2016 та 2017 рік) отримував головну нагороду, беручи участь у Відкритому Аматорському театральному конкурсі «Kurtyna» (Ryjewo, Gdansk).
В 2018-2019 роках театр продовжує реалізовувати нові постановки, застосовуючи нетрадиційні форми і засоби висловлення, активно гастролює по Україні та Європі, отримує високі оцінки на Всеукраїнських та Міжнародних театральних фестивалях.