Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Лохотрон по-українськи або 100 000 $ »
Вистава «Лохотрон по-українськи або 100 000 $» за п’єсою І.К.Карпенка-Карого «Сто тисяч».
- Хочете 100 тисяч?
- А хто не хоче, кожен хоче.
- Даєш п’ять, отримуєш 100 тисяч. Справжніх, справжнісіньких... майже...
Безкоштовний сир є тільки у мишоловці. Про це оповідає неймовірно правдива історія, написана корифеєм українського театру Іваном Карпенком-Карим 100 років тому. Весело і сумно, що подібні ситуації повторюються і зараз. І український народ продовжує танцювати гопака на граблях.
Давня історія, описана І. Карпенком – Карим в п’єсі «Сто тисяч», дивно повторюється і в новітній історії України. Моральні і політичні маніпуляції, які відбуваються у нас перед президентськими виборами, живо нагадують гру в наперстки вокзальних шахраїв, які розводять наївних пасажирів. Українець не хоче і не мусить бути ошуканим перехожим у своїй Вітчизні. Це і є головним посланням від Театру глядацькій аудиторії, якою і є 48 мільйонів українців.
Багатий голландський купець Філіберт, щоб завадити шлюбу своєї доньки з молодим французьким офіцером де Лакотрі, намагається влаштувати долю цього офіцера й потрапляє у власноруч створену пастку. Колоритні герої, чарівні героїні, несподівані повороти сюжету, веселі непорозуміння й щасливий фінал – усе це чекає на вас у феєричній комедії «Кумедний випадок». Вистава, театру Володимира Завальнюка «Перетворення», створена за цією «вічнозеленою» комедією, є по-своєму унікальним сценічним твором. Можливо, вперше у театральній практиці акторам і режисеру вдалося поєднати яскраво-буфонадну стилістику комедії дель-арте з такою глибиною опрацювання всіх образів і проникнення у внутрішній світ персонажів, яка характерна для психологічного театру найвищої проби. Не відмовте собі у задоволенні отримати гарний настрій і незабутні враження від зустрічі зі справжнім, веселим і живим, театральним мистецтвом!
Гарік Корогодський і Компанія в феєричної комедії «Як витратити мільйон, якого немає»! Ми раді повідомити, що справжня акторська Dream Team повертається на театральні підмостки столиці! Забиті під зав'язку зали, нестримний сміх, бурхливі оплески – це незмінні атрибути сценічного блокбастера за бестселером легендарного киянина Гаріка Корогодського. Море гумору, щемливі нотки лірики і ностальгії, що приймаються «на ура», пластичне і музичне рішення – це і багато іншого забезпечать публіці повний екстаз від того, що відбувається. Вистава в режисерській інтерпретації Тихона Тихомирова – легка комедія з елементами буфонади про Гаріка Корогодського, його дитинство і юність, любов і ненависть, боротьбу і волю. «Діма (виконавець ролі Гаріка) – це ідеальне попадання в образ мене! Папа, бабуся, Саша Меламуд – актори вистави дуже гармонійні в ролях персонажів моєї історії », – зазначає гру акторів Гарік Корогодський. 70-80-ті роки ХХ століття. Нестримна фантазія головного героя додає велику порцію фарб в занудний антураж радянської епохи. У зв'язку з цим видовище стає бурхливим і феєричним.
Смішно і в той же час сумно... Вони не хотіли його вбивати... але він сам прийшов. Іскрометна, епатажна, захоплююча комедія з кримінальним характером не залишить нікого байдужим.
Вистава про сьогоднішній день. Хто рухає «колесо історії»: люди, які вміють робити гроші або ж інтелігенція, праця якої оплачується мінімально? Відповідь на це питання Ви будете шукати разом з персонажами п'єси, сміючись крізь сльози.
На машині без гальм дві чарівні дами мчать ... на цвинтар! Щоб відзначити День пам'яті чоловіка одне з них. Але! Коли вони приїжджають, то бачать – біля пам'ятника вже лежать квіти. Ви думаєте, що події розгортатимуться в цьому напрямку? Частково – так. Але тільки частково! Парадоксальність комедії «Дура, це любов!» – в самих дам. У їхньому житті було все, і печаль теж, але про неї в спектаклі – побіжно, тільки щоб зрозуміліше стали характери героїв, їх відчайдушність, відвага і невичерпне почуття гумору. Вражаюча любовна історія ... Детектив ... Призводять до здивування герої ... Приголомшливий гумор ... Чого тільки немає в цій комедії!
Епатажна вистава «Лохотрон по-українськи, або сто тисяч» представлена Театром української традиції «Дзеркало» допоможе розслабитись після робочого дня. Легке сприйняття вічних тем: гроші, кохання, визнання суспільством. Головна дійова особа - Герасим Калитка, який уже є заможним господарем, не зупиняється на досягнутому і бажає легкої наживи. Заради збільшення наділу землі готовий єдиного сина заставити вибрати дружину тільки через придане, не зважаючи на його почуття до іншої, та в'язується в грошові махінації, які майже коштували йому життя. Оригінальні костюми та "фейкові новини" чудово доповнюють фатальну комедію.
Вистава Театра української традиції "Дзеркало" "Лохотрон по українськи або 100 000$"- це фатальна комедія за п'єсою Івана Карпенка-Карого "Сто тисяч". Історія про протистояння жадоби до збагачення та щирих людських почуттів набуває оновленого, актуального звучання. Що переможе цього разу - любов чи гроші ?....Вистава дуже сподобалася. Я в захваті!Гра акторів чудова. Атмосфера в залі панувала прекрасна. Після вистави можна було поспілкуватися з акторами, сфотографуватися. Рекомендую!!!
Якщо хочете щиро посміятись, відволіктись, розслабитись то вам на цю виставу! Смішно, весело, по-українськи щиро, дотепно! Жарти, пісні, танці, чудова гра акторів, прикольні костюми (такі смішні елементи у головних уборах) - це все піднімало настрій та відволікало від сьогодення та проблем! Спектакль за п'єсою карпенко карного, але з режискрськими тонкощами у вигляді вставок із фейковими новинами, та фразами не за п' єсою! Також сподобались декорації і приміщення у якому проходила вистава! А зачарувала гра виконавця головної ролі, він просто неперевершений, його емоції, вираз обличчя та вживання у роль! Я у захваті
Петранюк Володимир Іванович отримав акторську освіту в драматичній студії при Київському Академічному театрі імені І.Франка, курс народного артиста України Петра Сергієнка, у 1977 році.
Працював актором в Армавірському драматичному театрі (1977-1979 рр.) та у Харківському театрі юного глядача (1979-1980 рр.) У 1986 році закінчив режисуру в нинішньому університеті культури та мистецтв, курс Степана Степася.
Володимир Петранюк присвятив своє життя створенню у Києві нового українського театру. З 1982 року група ентузіастів театрального мистецтва, очолена Володимиром Петранюком, здійснювала пленерові постановки вистав і свят на вулицях і майданах Києва. В тому числі Володимир ставив свята головної ялинки України на Майдані та інші святкові дійства, за що в 1982 році був нагороджений званням лауреата фестивалю театральних свят, а з 1986 року театр прийняв назву «Дзеркало» і переніс свою діяльність в зону ЧАЕС, в результаті чого народилася перша в світі вистава, присвячена чорнобильській трагедії «Полум‘яні автографи». Ця п‘єса і постановка належить авторству Володимира Петранюка. Вона і визначила спрямування його діяльності як режисера на багато років вперед.
З виставою «Полум‘яні автографи», де Володимир Петранюк грав також як актор, театр об‘їздив чорнобильську зону з 1986 року 90 разів, за що він і актори його театру були нагороджені знаком «Учасник ліквідації аварії на ЧАЕС II ступеня». Володимир Петранюк написав наступну п‘єсу «Де твої 17 років», присвячену пам‘яті В.Висоцького, яка торкалася болючих проблем суспільства тих років.
Володимир Петранюк був автором, режисером і виконавцем одної з ролей і отримав за це диплом на міжнародному фестивалі у Кракові у 1990 році. Ряд постановок театру став виразно виділятися у театральному житті Києва і України. У 1988 році стараннями Володимира Петранюка, як лідера, театр отримав статус професійного театру-студії.
Революційні вистави Володимира Петранюка, такі як «Мій бідний Фюрер» (Володимир Петранюк) та «Москва-Петушки» (за В.Єрофеєвим), передували змінам у суспільстві, що дали змогу В.Петранюку із своєю трупою заявити своє українське мистецтво і за межами України.
Український театр «Дзеркало» довгий час існував у м.Краків як культурна плацівка і Володимир Петранюк був фактично мистецьким амбасадором України в Польщі. За цей час він зняв документально-художній серіал про Почаївську Лавру і Ченстоховський монастир, що отримав дипломи міжнародного кінофестивалю у Непакаланові 1994-1995 рр. Для днів Києва у Кракові були поставлені фольклорні вистави «Чотири пори року українського очарування. Чар» та «Ах, Одесса», які знайшли втілення на аудіодисках. Книга театральних поезій «Ностальгія» 2002 року стала етапною в його творчості.
З 2005 року Володимир Петранюк керує театром української традиції «Дзеркало» в Дніпровському районі міста Києва. Він пише, або інсценізує усі п’єси, які є в репертуарі цього театру, є їх постановником і виступає як актор.
Працював актором у Театрі оригінальної комедії.
Знімається у телесеріалах, рекламних роликах, короткометражних фільмах, документальних кіно та ін.
Має власну музичну групу. Грає на баяні, гітарі, співає, танцює, володіє навиками сценічних боїв і фехтуванням.
грають декілька акторів
Театр української традиції «Дзеркало» розпочав свій творчий шлях на початку 80-х років як театральний гурт київського андеграунду у підвалах будинку на Татарці, де брати Володимир і Віталій Петранюки згуртували навколо себе робітничу молодь, яка прагнула мовою театрального мистецтва долати атмосферу задухи, що панувала в тоталітарній країні.
За чверть століття театр на чолі з режисером Володимиром Петранюком, здобувши широке визнання та переживши нелегкий період перебудови, помандрував світом: виступав у Лондоні та Новосибірську, Парижі й Варшаві.
2004 року повернувся до Києва, де сконцентрував сили на новому напрямі – відродженні духовного спадку рідного народу, втіленні етнічних та фольклорних образів у музично-драматичних виставах і з першого січня 2006 року розпочав здобувати розголос як театр української традиції «Дзеркало».
« Лохотрон по-українськи або 100 000 $ »
