Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Цю казку Шарля Перро про славнозвісного Кота знають усі. Театр використав її сюжет для того, щоб очима сучасника подивитись на цю дивовижну історію. Це веселе, динамічне лялькове видовище, в якому головний герой Кіт демонструє свою чудову винахідливість, завзятість і добрий гумор для того, щоб довести своєму недосвідченому у багатьох життєвих ситуаціях хазяїну Жаку свою щиру відданість і любов.
Як же гарно лежачи на печі командувати відрами, царським військом і навіть самою піччю. Та ще й солодких півників за це отримувати. «Оце так пощастило лінькуватому Омельку!» – скаже хтось. Але ж чарівні слова «За щучим велінням!» просто так не даруються. Добре серце, здатність співчувати і поставити інтереси іншого, навіть якщо це тільки щука, над власними – цим володіє далеко не кожен. А от чи можуть чарівні слова виконати абсолютно всі бажання і чи підвладне щучому велінню кохання, ви дізнаєтеся, завітавши на виставу. Перед маленькими глядачами наші артисти розіграють справжнє ярмаркове дійство з перевтіленнями, піснями, танцями і навіть справжнісінькими дивами!
Наближається Різдво – найулюбленіше свято для дітей та дорослих! Кожен готується до свята по-своєму. От і наші головні героїні, дві сестрички – Даринка та Настуня, – готуються до святкування. Даринка вчить колядки і збирається до шопки, щоб подивитися на народження маленького Ісусика, а Настуня поспішає на шопінг, бо для справжнього свята їй потрібен новий одяг. Даринка намагається переконати сестру піти з нею до шопки, це не вдається, і сестрички сваряться. Однак стається справжнє диво – з’являється Ангел, який допомагає Даринці разом з Настунею потрапити у час, коли народився наш Спаситель, а проведе їй у далеку дорогу Віслючок з шопки. Можливо, це допоможе Настуні знову повірити у диво Різдвяних свят? Зникають усі магазини, будинки, світло – усе, що так цікавило Настуню. Тепер сестрички вирушають у не просту дорогу до Різдва! У таємничій подорожі Даринку і Настуню чекають перешкоди і дивовижні герої. Чим завершиться чарівна історія сестричок і кого ще вони зустрінуть на своєму шляху? Ви зможете дізнатися, завітавши на виставу Першого театру!
Діти так люблять тваринок! Милих, маленьких, кумедних. А коли лісові жителі вміють розмовляти, пустувати і смішно жартувати — то взагалі захват! Такими є персонажі нашої казки. Вони вчаться в лісовій школі танців і готують величезний сюрприз. Який? Для кого? В честь чого? Ми Вам не розкажемо, адже це — СЮРПРИЗ. Відомо тільки, що для цього звірі мають звертатися по допомогу до найстарішого жителя лісу — Гнома Джерома. А випросити в нього не так і просто. Дідуган сердитий і дуже жадібний. Тож, тваринкам знадобиться підтримка наших маленьких глядачів! Чи вдасться їм розчулити Гнома і вчасно підготувати СЮРПРИЗ? Сучасна вистава, яка захопить в свій казковий світ не лише дітей, а й дорослих. Унікальні пісні — музика і текст написані ексклюзивно для казки — будуть співатися дітьми ще довго після перегляду. Яскраві персонажі, веселі пригоди, незабутній фінал — ідеальний рецепт для сімейного перегляду.
Казку про наївного Зайця, заповзятливу Лисицю і безжурного Півня, про хатинку лубову і хатинку крижану, знають, звичайно ж, всі! Але відомому дитячому письменнику, автору знаменитих «Шкідливих порад» Григорію Остеру вдалося вдихнути в стару казку нове життя. А актори театру «Божа Корівка» на основі чудової п'єси Остера "Клаптики по заулочкам" поставили виставу - легку, світлу, весняну, сповнену теплого гумору, добродушної іронії, і супроводу глядацьких посмішок. Вистава, яка вчить нас тому, що на світі є щось надзвичайно важливе - СПРАВЕДЛИВІСТЬ! Але її завжди буває лише стільки, скільки ти САМ для себе ЗРОБИШ! Ні більше і не менше!
«Івасику-Телесику!.. Приплинь до бережка, моє серденько!..» Наші первинні пізнання про добро і зло, про щиросердність та підступність, наш перший малечий життєвий досвід пов’язаний з цією казкою. Кожна матуся чи бабуня розповідала її по-своєму, незмінним залишався лише щасливий кінець. І кожного разу, вдруге, вп’яте, ми слухали цю історію затамувавши подих… Актори Театру «Божа корівка» Центру мистецтв "Новий Український Театр", що з дитинства закохані в казку про Івасика, вирішили поділитися своїми спогадами з юними глядачами і створили дуже добрий, веселий, щирий та красивий… «трилер». А як же інакше? Адже крім Телесика, його лагідних батьків та завзятих друзів, на сцені з’являються Відьма, Упир, Відьмачки… Але не лякайтесь! Страшні вони тільки на перший погляд, а насправді – смішні та «пухнасті». Приємних вражень!
Найбільше сподобався кіт в сапогах із героїв) донька хлопала в долоні, дивилася. Гарний, казковий і водночас сучасний театр. Гарні вбиральні, акваріум з рибками та черепахами, музей ляльок, велика зала і холли, є місця очікування, диванчики.
Дитина запитувала хто і що на сцені, чого..Тепер взнає кота в сапогах на картинках) Дуже гарно всередині та зовні, казково, є музей ляльок. Дуже гарна вбиральня та зручна, розрахована під дітей по росту. Поруч неї акваріум із рибками та черепахами. Є зони відпочинку на всіх поверхах, диванчики. Але було душно. Раджу прочитати казку наперед, для знайомства з героями.
Дитина сміялась, хлопала в долоні, була в піднесеному настрої. Вистава доречна до 6-7 років, але актори себе поводили так , що і мені було цікаво. Приміщення дуже подобається, два великих акваріума, музей ляльок, багато кукол біля глядацькоіі зали, фонтан на вулиці. Раджу не брати до вистави дуже маленьких дітей, вони не получають задоволення і заважають іншім.
З 1965 року працює в Київському академічному театрі ляльок.
1965-1970 р. – режисер-постановник.
1971-1978 р. і з 1980 року – головний режисер театру.
Працював в галузі графіки, сценографії. Основні техніки - монотипія, пастель, акварель, друк на тканині, змішана.
У творчості художник віддає перевагу нестандартним образні рішенням з використанням фігуративного і абстрактного формоутворення.
Член Національної Спілки Художників України (1982).
Співпрацював з видавництвами: «Радянська школа», «Вища школа» (1973-1978), «Веселка», «Довіра», «Дніпро» (1980-2003); а також журнали: «Малятко» та «Барвінок» (1975-1980); головний художник Київського лялькового театру (1993).
Брав участь у виставках: республіканських і всесоюзних (з 1973). Персональні виставки - в Києві (1991, 1996, 1998, 2003). Основні твори: «Ерозія» (1983), «Ловець пацюків» (1992); оформлення вистав - «Кіт у чоботях» (1996), «Каштанка» (1997); альбом - «Касрілівські хроніки» (2002), «Відпочинок», «Ветеран» (1981), «Влітку в Гідропарку», «Сонячний ранок», «Алея» (1982), «Записки божевільного» (1994); цикли - «Місто після бою» (1984), «Бессарабський ринок» (1986), «Біблійний цикл» (1989), «Серед манекенів», «Щуролов» (1990-ті роки), «Єврейські міста» (2003); серії - «Ательє» (1988), «Корида» (1990), «Образи Кафки» (1990-1996). Автор ілюстрацій в книгах: «Підводне царство» (1977), «Слідами зникаючих птахів» (1982), «Де ночує вітер» (1989), «Чотири слова» (1990), «Байки» Л. Глібова (1993), «Казки» (1994), «Незачесані думки», «Молитви тих, котрі не моляться» (2005).
Твори зберігаються в Державній Третьяковській галереї (Москва), Бердянському художньому музеї (Запорізька область), Ізмаїлівська картинної галереї (Одеська область).
Закінчив Київський коледж естрадного та циркового мистецтва.
Зараз продовжує навчання в альма-матер.
В театрі працює з 1999 року.
Актор комедійного плану. В ролях він одразу знаходить неоднозначність характеру і довершену пластичну форму.
Закінчив Київський коледж естрадного та циркового мистецтва.
Зараз продовжує навчання в альма-матер.
В своїх роботах тяжіє до гострих за формою і виразних за пластикою ролей.
Закінчив Харківський державний університет мистецтв імені І.П. Котляревського (майстерня Світлани Довлєтової, 2009 рік, майстерня н.а. України Олексія Рубинського, 2010 рік). Працює в театрі з 2012 року. Актор комедійного плану.
В театрі працює з 2000 року.
Гострохарактерний актор, який у своїх роботах тяжіє до сатирично-гротескових фарб.
Автор п’єс «Пітер Пен», «Таємниця Королеви доріг», «Карлик-Ніс», інтермедій «Операція Новий рік», «В очікуванні Дідуся Мороза», які успішно поставлені на сцені театру. Викладає в Київському національному університеті театру, кіно і телебачення імені І.К. Карпенка-Карого спеціальні дисципліни «Майстерність актора театру ляльок» (спеціалізується на роботі з маріонеткою та театрі предметів).
Представляв театр на ІІІ Міжнародному театральному фестивалі у м. Мерзіфон (Туреччина, березень 2017 р.), ІІ Ляльковому тижні Азіатсько-Тихоокеанського регіону у м. Нанчонг (Китай, червень 2017 р.), на І Київському міжнародному фестивалі театрів ляльок «pUPpet!» (м. Київ, жовтень 2017 р.).
На останньому фестивалі став переможцем у номінації «Краща акторська робота» за роль Саватія Гуски у виставі "Як загинув Гуска".
Закінчила Дніпропетровський театрально-художній коледж. Працює у театрі з 2007 року. Актриса лірико-драматичного плану. Представляла театр на І Київському міжнародному фестивалі театрів ляльок "pUPpet!" (м. Київ, жовтень 2017 р.) з виставою "Як загинув Гуска".
Працює в театрі з 2015 року.
Представляла театр на І Київському міжнародному фестивалі театрів ляльок «pUPpet!» (м. Київ, жовтень 2017 р.) з виставою «Як загинув Гуска».
Київський академічний театр ляльок – найстаріший театр ляльок України, заснований у жовтні 1927 року при Київському театрі для дітей ім. І. Франка (нинішній Театр юного глядача на Липках) за ініціативою народного артиста України О. І. Соломарського та І. С. Дєєвої. Перший театральний сезон було відкрито двома виставами – «Старовинний петрушка» та «Музики» за Л. Етібовим в інсценізації П. Щербатипського.
Сучасний Київський державний театр ляльок гідний своїх славних попередників. Глибоке розуміння сучасного лялькового театру, велика творча культура, яскрава образність та поетичність відрізняють Київський державний академічний театр ляльок серед інших театрів.
З 60-х років художнє керівництво театру здійснює учень професора М. М. Корольова, народний артист України, заслужений діяч культури Польщі Ю. І. Сікало. За його ініціативою при театрі було відкрито студію з підготовки акторів-лялькарів, а при Київському коледжі естрадно-циркового мистецтва – спецкурси «Актор з лялькою на естраді» та «Актор тетру ляльок».
Надзвичайно високий професійний рівень акторського складу театру дозволяє здійснювати будь-який задум режисера і драматурга. Результатом щоденної наполегливої і напруженої праці творчого колективу театру є великий репертуар, де представлені кращі здобутки української та світової лялькової драматургії.
Трупа театру налічує 24 талановитих високопрофесійних акторів-ляльководів, випускників творчих навчальних закладів України. Серед них є провідні майстри сцени, які передають свій унікальний творчий досвід обдарованній молоді.
30 жовтня 2002 року Рішенням Колегії Міністерства культури і мистецтв України за вагомий внесок у розвиток українського театрального мистецтва Київському державному театру ляльок надано статус академічного театру.