Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
«Казка розповідається не для того, щоб приховати, а для того, щоб відкрити, сказати на повну силу, на повний голос те, що думаєш»,– вважав Євген Шварц, великий казкар ХХ століття. І дійсно, його п’єси – це збільшувальне скло для глядачів і читачів, принаймні для тих, що мають рішучість поглянути уважніше перш за все на себе самих. Саме такої рішучості потребує від глядачів нова вистава нашого театру «Дракон».
За основу сюжету взято поширений в міфологіях багатьох країн мотив знищення дракона головним героєм в ім’я порятунку людей. Але в казці Шварца люди, яких рятує лицар Ланцелот, вважають життя під владою Дракона цілком терпимим. До жорстокості і утисків вони звикли, кожен сподівається, що гірше не буде. А вступати з Драконом в бій – вірна смерть. Ці люди не особливо й хочуть, щоб їх рятували, їм не потрібна свобода, вони вважають за краще бути в рабстві, аби пан виявився м’якішим. Втративши одного тирана, вони із задоволенням йдуть під владу іншого. Герой з подивом виявляє – для того, щоб звільнити людей, вбити Дракона недостатньо…
Ви коли небудь бачили тарганів? Що ви про них думаєте? Чи ви взагалі про них думаєте? Таргани надзвичайно цікаві створіння, хоч більшість їх не любить і зневажає. Вони живуть пліч-о-пліч з людиною ось уже тисячі років. Ми бачимо їх на наших кухнях, у під’їздах, на смітниках, в найбідніших будинках і в квартирах міліонерів. Таргани особливо люблять жити у наших головах, адже там тепло, сухо і завжди є чим підживитися. Ми робимо все, щоб позбутися від них, та вони лиш переходять з одного місця на інше, а інколи з однієї країни в іншу і продовжують жити. Продовжують ходити з нами одними вулицями, їсти нашу їжу, продовжують викликати відразу і роздратування. А чи можна з тарганами порівняти людей? Чи можна сказати, що емігранти як таргани? Чи митці як таргани? Забагато питань. Отже ніч, Мангеттен, бідна квартира, двоє емігрантів, які не сплять уже здається цілу вічність і таргани. Чи може там лишились вже тільки таргани? У виставі присутні сцени паління!
Це постановка за п'єсою класика сучасної ізраїльської драматургії Ханоха Левіна. Історія Крума – головного героя п'єси, що вирішена в жанрі трагікомедії, це історія не одного покоління кінця ХХ – початку ХХІ століття. Вічний конфлікт героя і життя. Пошуки себе, свого призначення і в той же час неймовірна аморфність існування, вічні очікування, що хтось за тебе вирішить проблему, зламає інерцію, набридлу сіру сталість буття, яка засмоктує людину у свою запрограмовану рутинність. Хтось виведе тебе врешті-решт із такої звичної нудної, проте в той же час звабливої зони комфорту. Інстинктивно, ці наївні, інфантильні мрійники, відчуваючи одноманітність буденності, намагаються в будь-який, навіть нестандартний спосіб прикрасити, як їм здається, своє спотворене життя, проте все одно продовжують плисти за течією, навіть не здогадуючись, що життя прожите намарно. Автори вистави на чолі із режисером-постановником Давидом Петросяном сміливо використовують яскраво театральні засоби художньої виразності, які в свою чергу сприяють поліфонічності й вишуканої образності вистави. Фото та анотації надано театром.
Це вистава про ненависть. Саме так, ви вірно прочитали. Вона про традицію ненависті. Що це за дивне поняття і невже воно потрібне світові? Ми повинні визначити для себе, до яких пір ми можемо бути бездіяльними, і що має стати мотивом для виходу з пасивного стану. А що як цим поштовхом може бути лише ненависть до якогось умовного ворога, заради знищення якого, громада збереться докупи і житиме цим деструктивним почуттям, плекатиме цю жахливу ціль? Ми відтворимо для вас казкову історію про сумну і похмуру державу, де тільки мухи мають клопоти. Проте в один прекрасний момент виявляється, що в цьому місці оселився... дракон. І дарма, що він має тонку вразливу душу – дракона треба вбити. Невже суспільство може бути таким жорстоким? Дізнайтеся, що буде далі – чи переможуть справедливість та людяність.
Закинута балканська церква на перетині шляхів давніх і не дуже завойовників раптом стає перехрестям різних культур. Знайдена тут унікальна середньовічна фреска з’являється на сцені як яблуко розбрату, перетворюючись далі і на заложницю, і на жертву. Майже детективна історія затягує глядача у міцний клубок гострих тем сучасності - розбрат, тероризм, біженці.З недавнього часу усе це дуже знайоме і українцям. Тож, на питання, які підіймає вистава, рано чи пізно доведеться відповідати і нам. Що ми хочемо будувати – нову Вавілонську вежу чи мости та шляхи до порозуміння? Оберемо ізоляцію чи приймемо дар П’ятидесятниці – мовулюдяності? Автор тексту – видатнийбританський драматург Девід Едгар, знаний світовій аудиторії як сценарист історичної костюмованої кінодрами «Леді Джейн» із ХеленоюБонем Картер у головній ролі. Його п’єса «Pentecost»/«П’ятидесятниця» здобула звання «Кращої п’єси року» у Великій Британії 1994 року.Менторкапроєкту від Британської Ради – німецько-британська режисеркаКеролайнСтайнбайс. Режисер Лариса Діденко: «Багато в чому п’єса перегукується із українськими реаліями. Наприклад, тим, що, змінивши назви вулиць, ми не можемо «…стерти минуле, наче косметику». Або питанням про те, що з цим минулим робити, адже цілком можливо «… до влади мають прийти варвари…, які руйнують, тому що не знають…»". Вистава «Pentecost» стала переможницею конкурсу британської драми TakingtheStage 2018.
За концепцією роману «За дверима» Ельфрі де Єлінек. Закінчившись на полі битви, війни продовжуються у наших головах. Вистава розповідає історію трьох родин, які проживають в умовному повоєнному європейському місті. Батьки та діти зі своїми конфліктами – це суспільство, травмоване війною та подальшими проблемами. Пережите насильство нікуди не поділося — воно розчинилося в просторі, проникло за зачинені двері квартир, у щоденну поведінку.Авторки вистави розглядають криваві війни двадцятого століття як вірус, який може й далі дрімати в кожному з нас, далі інфікуючи суспільство та створюючи потребу у насильстві.У постановці використовується нелінійна драматична структура. Вона складається із акторських етюдів, рефлексій та імпровізацій і співвідноситься із особистими контекстами учасників постановки. Драматична структура постановки є нелінійною. Вона складається із акторських етюдів, рефлексій та імпровізацій і співвідноситься із особистими контекстами учасників постановки. Авторки та автори вистави називають її посттравматичною драмою. Вона є новим досвідом залучення формату «нової драми».
Закінчив Харківський національний університет мистецтв імені І.П.Котляревського (режисер драматичного театру)
Працював у Бугурусланському драматичному театрі, Запорізькому обласному театрі юного глядача, Запорізькому муніципальному театрі-лабораторії «VIE», Запорізькому академічному обласному українському музично-драматичному театрі ім. В.Г.Магара
В Академічному музично-драматичному театрі ім.Лесі Українки м.Кам’янського працює з 2019 року
Художник-постановник Академічного музично-драматичного театру імені Лесі Українки міста Кам'янського
Головний балетмейстер Академічного музично-драматичного театру імені Лесі Українки міста Кам'янського.
Лауреат Вищої театральної премії Придніпров’я «Січеславна»
Лауреат Дніпропетровського обласного театрального фестивалю, присвяченого 200-річчю Т. Г. Шевченка
Лауреат міської премії в галузі культури, мистецтва і літератури
Нагороди:
Нагрудний знак «Відзнака міського голови» у 2011 році
Грамота Предстоятеля УПЦ Блаженнішого митрополита Володимира в 2013 році.
Артист вищої категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Дніпропетровський театрально-художній коледж, Київський національний університет театру, кіно і телебачення ім. І. Карпенка-Карого. У нашому театрі працює з 2013 року.
Артист вищої категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Дніпропетровський театрально-художній коледж. У нашому театрі працює з 2015 року.
Артист 1 категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Київський національний університет культури та мистецтв. У нашому театрі працює з 2011 року.
Артист вищої категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янському
Закінчила Дніпропетровський театрально-художній коледж.
У нашому театрі працює з 2003 року.
Артист 1 категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Артист вищої категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Артист 1 категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Дніпропетровський театрально-художній коледж (майстерня заслуженого діяча мистецтв України Сергія Чулкова).
У нашому театрі працює з 2011 року.
Артист-вокаліст 1 категорі у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Київський національний університет культури та мистецтв у 2004 році. Працював в ТОВ «Артист менеджмент» музикантом. У театрі працює з 2007 року. Бере участь в численних концертних програмах театру в ролі соліста, в складі дуету, квартету.
Артист-вокаліст 1 категорі у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Київський національний університет культури та мистецтв у 2004 році. Працював в ТОВ «Артист менеджмент» музикантом. У театрі працює з 2007 року. Бере участь в численних концертних програмах театру в ролі соліста, в складі дуету, квартету.
Артист вищої категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Київський національний університет культури та мистецтв. У нашому театрі працює з 2009 року.
Артист 1 категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчила Дніпропетровський театрально-художній коледж, Київський національний університет театру, кіно і телебачення ім. І. Карпенка-Карого. У театрі працює з 2013 року.
Артистка драми у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчила Смоленське обласне просвітницьке училище в 1972 році. У нашому театрі працює з 1980 року.
Артист вищої категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське.
Закінчила Київський національний університет культури та мистецтв. У нашому театрі працює з 2007 року.
Артистка драми у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчила Дніпровський театрально-художній коледж в 2018 році. В Академічному музично-драматичному театрі ім. Лесі Українки працює з 2018 року.
Закінчила музичну школу №17 по класу естрадного вокалу та фортепіано. Має досвід співу в хорі та вокальному ансамблі, як класичному, так і естрадному.
У 2013-2014 роках працювала у Міському комунальному закладі — «Вокально-хореографічний ансамбль «Юність Дніпра».
У 2016-му році закінчила Дніпровський театрально-художній колледж.
У 2016-2019 рр. служила в Академічному музично-драматичному театрі ім. Лесі Українки, м. Кам’янське. Зіграла близько 25 ролей.
Брала участь у концертах театру, була ведучою на багатьох театральних та міських заходах.
У театрі ім. Т. Шевченка із лютого 2020 року.
Артист 1 категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчила Дніпропетровський театрально-художній коледж у 2007 році. У нашому театрі працює з 2003 р.
Артист-вокаліст вищої категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчила Дніпропетровське державне музичне училище ім. Глінки в 1977 р. Працювала в Дніпропетровському державному театрі опери та балету, Херсонській філармонії. У нашому театрі працює з 1980 р. Класичні арії, народні та естрадні пісні у виконанні Наталії Шарай прикрашають численні концертні програми театру.
Закінчила Вище державне театральне училище ім. Б. В. Щукіна при театрі ім. Є. Вахтангова
Працювала в Новосибірському драматичному театрі «Червоний факел», Пермському обласному театрі юного глядача, Дніпродзержинському руському музично-драматичному театрі, Куйбишевському академічному театрі драми ім. М.Горького.
В Академічному музично-драматичному театрі ім. Лесі Українки м.Кам’янського працює з 1988 року. Провідний майстер сцени.
Провідний майстер сцени у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчила Дніпропетровське державне театральне училище в 1985 році, Харківський інститут мистецтв у 1991 році. У театрі працює з 1991 року.
Лауреат Вищої театральної премії Придніпров’я «Січеславна»:
2000 рік – «Краща роль у драматичному спектаклі-казці» за роль жінки-журавля в спектаклі «Журавлине пір’я»;
2008 рік – «Краща епізодична роль» за роль Миші та Жаби в спектаклі «Дюймовочка» Г. Андерсена
Артист 1 категорії у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Дніпропетровський театрально-художній коледж (майстерня заслуженого діяча мистецтв України Сергія Чулкова). У нашому театрі працює з 2011 року.
Артист драми у академічному музично-драматичному театрі імені Лесі Українки у місті Кам'янське
Закінчив Дніпровський театрально-художній коледж в 2018 році. В Академічному музично-драматичному театрі ім. Лесі Українки працює з 2018 року.
Академічний музично-драматичний театр ім. Лесі Українки розташований в одній із найкрасивіших будівель історичної частини міста Кам’янське (у 1936-2016 р.р – Дніпродзержи́нськ). Будівля є пам'яткою історії та архітектури міського значення. Побудована в 1900 році. Спочатку була Народною аудиторією. Появі цього закладу культури, як втім і всіх громадських будівель Верхньої колонії Кам’янського ми зобов'язані Ігнатію Ясюковичу – директору-розпоряднику Дніпровського металургійного заводу.