Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Весела комедія від автора фільму «Любов і голуби»!
На що можна піти від одноманітного нудного життя на схилі віку? На все, навіть на самі божевільні вчинки! І вік тому не перешкода! «Випробуємо нове блаженство!» – вирішили герої цієї веселої історії – і такого начудили, що і рушниця без бойка стріляти стала, і півні стали яйця нести! Коротше кажучи, збаламутили застійну воду навколишньої дійсності!
Так що ж таке це саме «єврейське щастя» знають всі і в той же час не знає ніхто, навіть самі шукачі цього самого щастя. Тому не поспішайте ні плакати, ні сміятися. Не поспішайте і висновки передчасно робити. Зазвичай ми настільки сліпі, що не бачимо факту того, що володіємо всіма необхідними якостями, щоб стати щасливими. Ось так і герой дійства "Ревізія-Шмавізія" не помічає, що щастя весь цей час було поруч. Вистава «Ревізія-Шмавізія» це заключна частина трилогії Анатолія Крима «Розповіді про єврейське щастя». Подивившись виставу, ви переконаєтеся, що ніяке воно не єврейське, хоча і написана розповідь з неповторним гумором і колоритом, на який здатний тільки дуже талановитий автор.
Заснована на п'єсою Миколи Васильовича Гоголя постановка «Женихи» являє собою (за словами великого автора) «абсолютно неймовірна подія». І ти маєш бути його безпосередніми свідками. А це вже обіцяє море посмішок, феєрверк яскравих емоцій і незабутні враження. Всі події вистави розгортаються на тлі сватання п'ятеро вельми колоритних женихів до Агафії Петрівни, яка є ні багато ні мало, - купецької дочкою. Але знатна наречена аж ніяк не проявляє прихильності до женихам: її хвилює один єдиний, якому Агафія віддасть не тільки серце ... Героїв вистави оточують знакові сни, мрії і передчуття. Підсвідомість малює химерні картини ... А яка ж реальність? І якою буде відповідь «єдиного» на щире жіноче визнання? Приходьте і дивіться.
Люди сьогодні, як, втім, і раніше, поділяються всього лише на дві категорії: тих, у кого гроші є і, зрозуміло, тих, у кого вони відсутні. Останніх завжди більше. Для набуття заповітних «капіталів» було винайдено безліч способів, причому «праця» в цьому списку аж ніяк не на першому місці. Залишається дрібничка: визначити, який із шляхів збагачення тобі під силу і що головне - по совісті. Хоча зайво церемонитися не варто - адже нині за гроші можна придбати все. А отже, і любов, і порядність, і невинність цілком можуть стати чудовими товарами для заможного купця...
Музична комедія за п'єсою А. Цагарелі «Ханума». Вистава «Весілля в Авлабарі» п’янка, немов грузинське вино; чиста, немов грузинська гірська вода; пристрасна, немов грузинський танець; весела, немов грузинський анекдот; щедра, як грузинська гостинність; відкрита, як грузинські серця; горда, як грузинський характер; лірична мов пісня та пряна , як кохання жінок.
Вода дарує життя. Та на ранчо сім'ї Карі вже кілька місяців панує засуха. 101 градус не тільки за вікном, а і у стосунках між героями. Батьку не терпиться видати заміж доньку, що «засиділася» у дівках, але помічник Шерифа (чудова партія, на думку сім'ї Карі) зовсім не хоче її брати за дружину; молодшому кортить скуштувати дорослого життя, а старший - воліє позбутися тягаря відповідальності. А вже зовсім доросла дівчинка Лізі ще вірить, що до неї прийде щастя. Та в один із найспекотніших вечорів у їх двері заходить Продавець дощу… Історія кліматичної катастрофи, розказана Річардом Нешем, звучить, як небанальна історія пошуку щастя, а ще більш виразною її робить жанр мюзиклу. Потужний і несподіваний драматичний сюжет, оригінальна музика та пісні, якраві балетні номери зробили виставу насправді ідеальним поєднанням музичного і драматичного начал.
Працював в Целіноградському театрі (1985).
Актор Одеського російського драматичного театру ім. Іванова.
Режисер Одеського Театру на Чайної.
У 2004 році Сергій Юрков дебютував в «Одеський академічний російський драматичний театр» зіграної роллю Отто Шмідта в драмі Еріха Марії Ремарка «Остання зупинка».
Потім послідували різнопланові ролі в численних постановках, в числі яких перш за все слід назвати спектаклі «Гамлет» В. Шекспіра (Гораціо), «Степан Разін» В. Шукшина (Корній), «Одруження» М. Гоголя (Анучкин), «Кумедний випадок »К. Гольдоні (Гасконь),« Панночка-селянка »А. Пушкіна (Іван Петрович Берестов),« Врятовані сторінки «Майстра і Маргарити» »за М. Булгаковим (Воланд і Понтій Пілат),« Йосип Бродський. Сни пілігрима »за творами І. Бродського (Горчаков),« Блажь »О. Островського (Лізгунов),« Love story »М. Ладо (Сусід),« Труффальдіно, або Слуга двох панів »К. Гольдоні (доктор Ломбарді).
У числі персонажів, зіграних Сергієм Юрковим варто особливо виділити реальних історичних особистостей - великого поета Олександра Сергійовича Пушкіна в спектаклі «Отже, я жив тоді в Одесі ...» і легендарного героя-підводника Олександра Маринеско в спектаклі «Олександр Маринеско. Атака століття ».
Cерйозною творчою перемогою стала роль Поприщіна в спектаклі за повістю М. В. Гоголя «Записки божевільного» в постановці Ігоря Неведрова. Ця вистава стала головним фаворитом І Міжнародного фестивалю сучасної режисури в 2016 році і увійшов до постійного репертуару театру, перш за все завдяки чудовій майстерні акторської роботи Сергія Георгійовича Юркова.
Українська театральна акторка, знімається в кіно та серіалах, заслужена артистка України.
1986 року після закінчення інституту повернулася до Одеси. Її прийняли в трупу Одеського російського театру, де працювали її батьки.
В фільмах знімається з 1988 року.
Виступає у виставах Одеського академічного театру музичної комедії ім. М. Водяного та Єврейського культурного центру «Beit Gand».
В 1986 році закінчила акторське відділення Харківського інституту мистецтв і була прийнята в трупу Одеського академічного російського драматичного театру.
Першою великою роллю Ірини була цариця Клеопатра в спектаклі за п'єсою Б. Шоу «Цезар і Клеопатра». Потім пішла ціла низка вистав: найбільш успішними і етапними для актриси стали ролі Марії Антонівни в «Ревізорі» М. Гоголя, леді Хантлі в драмі «Ваша сестра і полонянка» ( «Марія Стюарт») Л. Розумовської, Оксани в комедії М. Задорнова «Продайте чоловіка», Анна Дембі в трагікомедії Г. Горіна «Кін IV».
Яскравим етапом творчої біографії Ірини Миколаївни Надеждино став період співпраці з видатним українським режисером, народною артисткою України Аллою Григорівною Бабенко. Ірина блискуче зіграла центральні ролі в її постановках «Маленька дівчинка» Н. Берберовой (До), «Чоловік» Г. Запольської (Елька), «Мачуха» О. де Бальзака (Поліна), «Перед заходом сонця» Г. Гауптмана (Інкен Петерс).
Ще один режисер, який зіграв велику роль в професійному та особистісному формуванні актриси - заслужений артист України Геннадій Скарга. Вона зіграла головні ролі в його постановках «Вбивство - справа сімейна» Ж. Соважона (Кароліна), «Слідство на строне дурепи» М. ашара (Жозефа Лантене), «Дерева вмирають стоячи» А. Касони (Марта-Ізабелла).
Знаковою роллю в біографії Ірини Миколаївни Надеждино стала Анна Кареніна у виставі за однойменним романом Льва Толстого, поставленому метром української режисури, народним артистом України Едуардом Митницьким.
Ця постановка стала етапною для театру, спектакль мав великий резонанс, майстерне, об'ємне і глибоке виконання актрисою головній ролі було відзначено всіма рецензентами вистави.
В даний час Ірина Миколаївна Надєждіна щільно зайнята в репертуарі - її можна побачити в спектаклях «Дядя Ваня» А. Чехова (в ролі Олени Андріївни), «Одруження» М. Гоголя (в ролі Агафії Тихонівни), «Червоне і чорне» Стендаля ( в ролі маркізи де Ла Моль), «Князь повного місяця» Е. Савранської (в ролі Елеонори Вестенра), «Рецепт кохання» А. Чехова (в ролі пані N), «Love story» М. Ладо (в ролі Господині), « скандал без антракту »А Марданя (в ролі Тамари).
Остання за часом яскрава робота актриси - введення на роль Крістіни Мільман в комедійний спектакль «Змішані почуття» за п'єсою Р. Баєра.
Працювала в драматичному театрі в місті Орехово-Зуєво.
Актриса Одеського драматичного театру і Одеського Будинку клоунів.
З 1992 року актриса гумористичного телевізійного скетч-шоу «Джентльмен-Шоу».
Брала участь в роботі проекту «Маски-Шоу», грала в театральних постановках цього проекту: «Отелло», «Орфей і Еврідіка», «Ромео і Джульєтта» (реж. Борис Барський).
Величезну популярність Ірина Токарчук придбала завдяки ролі тітки Сіми з Одеської комунальної квартири (скетч-шоу «Джентльмен-Шоу»).
Російському театру в Одесі в 2017 році виповнилося 142 роки. Його історія почалася у витонченому та шляхетному XIX столітті, продовжилась у суворому і стрімкому ХХ столітті. І ось – вже минуло перше десятиліття ХХІ століття. Театр живе, зберігає старі традиції, створює нові, такі, які, як хочеться вірити, оцінять нащадки, - ті, хто змінить нас на цих прославлених підмостках.
У 2008 році театр нагороджений Почесною Грамотою Кабінету Міністрів України.
У грудні 2009 театру присвоєно статус «АКАДЕМІЧНИЙ».