#

Відкривай світ театру разом з Theatre.love

Коли:

Герої цієї казки приділяють дуже багато уваги дрібницям, роблять собі культ з речей, не помічаючи головного – близьких людей поруч. Але, як і має бути у казці, все стає на свої місця. Може в цих персонажах глядачі зможуть впізнати і себе? В будь якому разі гарний настрій всім забезпечен! Тільки живий вокал!

До вашої уваги пропонуємо променад-виставу, колаж української поезії – стильну та наповнену постановку «Невтишимі»!! Роботу створено спільно з Музеєм Шістдесятництва та за участі модного українського бренду Marmur. Це саме той випадок, коли мед і ложкою. Не пропустіть! Квитки вже у продажу!

Театр починався як містерія. Магічний акт налаштування особистих, побутових і соціальних процесів. Існування на межі надпобутового стану та непізнаної реальності. Потім сталося розділення учасників на акторів та глядачів. Чи приходило вам на думку, що глядач і є справжнім автором вистави, яку він бачить скрізь призму свого життя у виставі, яку йому показують на сцені? В проекті «Глядач і є автор» ми знову відмовляємось від ставшим вже традиційним розділення театрального простору на «сцену» та «глядацьку залу». Та пропонуємо іншу його структуру, в якій глядач може обрати будь-яке місце або, навіть, приєднатись до будь-якої дії за власним бажанням. Глядач тепер перетворюється на повноцінного учасника – а́ктора. Він може вільно пересуватись містеріальним майданчиком. Ініціювати чи припиняти будь-яку дію у заданих форматом проекту межах, а також взаємодіяти з іншими а́кторами. Чи обов'язково діяти? Чи є можливість просто подивитись? Звісно є. Спостерігати у містеріальному театрі – це основна дія. Спостерігати свої внутрішні почуття, тонко відчувати інших акторів, загальне поле містерії. Приєднуватись тільки за власним відчуттям доречності моменту. Дія відбувається одночасно у кількох зонах. Кожен окремий «глядацький» експіріенс у такому випадку звісно буде відрізнятись від інших. Це і є гра життя.

Зустрічай нову творчу дитину, що прийшла у цей світ з відкритим серцем, щоб зростати разом з тобою, друже. Разом ставити актуальні питання, дорослішати і пізнавати цей світ, разом знаходити відповіді, щоб знову народитися сильною особистістю. Без масок, без костюмів і майже без шкіри. Час думати, час говорити серцем. Розпочинаємо нашу першу поетичну зустріч з питань: хто ми, чого прагнемо для себе і своїх близьких, для своєї країни, для своєї людської природи. Ми – єдиний організм, який дихає, пульсує в ритмі сучасного світу. Час прокидатися. Час не ховатися за чужими рожевими окулярами, Знайти усі грані своїх душевних алмазів. Час пролітає як літаки над хмарами. І саме час знайти свій квиток і летіти разом.

Що приховує завіса?
« Що приховує завіса? » Комедія, детектив

В усі часи люди настільки цікавилися життям і грішками відомих артистів, що до нас дійшло безліч стереотипів, анекдотів та байок про акторів за кулісами. І справді, часто там твориться дещо, набагато цікавіше за саму виставу. Інтриги, заговори, чутки, обговорення – порівнятися з тим можуть хіба що масонські ложе. Але в театрі пристрастей побільше. Тож, запрошуємо Вас на екскурсію в закулісся типового провінційного театру. Актори щойно відіграли прем’єру «Отелло», режисер (Олексій Вертинський) збирає всіх відсвяткувати і заодно розібрати зради та перемоги вистави. Навколо імпровізованого застілля всі вмостилися щоб бухнути обговорити важливі моменти. Але актриса, що грала Дездемону – справжня зірка театру – безслідно зникає. І з цього моменту ніхто більше не буде колишнім. Змінюється абсолютно ВСЕ! Для когось це полегшення. Для когось радість. Для когось хвилювання. Але точно ніхто не лишається байдужим до своєї зіркової колеги. Тож, з імпровізованого застілля актори вступають в імпровізоване розслідування. Блискавична комедія-екскурсія, що покаже чим живуть і дихають актори. «Вау», «Браво», «Отакої», «Яким це чином» – далеко не всі пом’якшені цензурою вигуки, які лунатимуть у Ваших головах. Бо вражати і дивувати будемо однозначно!

Усі сім'ї щасливі по-своєму, але буває настає мить непорозуміння, хвилина охолодження, час осмислення! Тоді треба ще більше любити, ще більше поважати і обов'язково станеться щось або з'явиться хтось, як наш Шіола, і все налагодиться! І дитинка народиться у тих хто по-справжньому любить і вірить! За це ця вистава-тост! Приходьте! Піднімемо разом бокали!

Людство існує в умовах суцільного хаосу. Концентруючись виключно на особистих потребах, ми почали забувати про глобальні проблеми. У наслідок наших дій земля поступово перетворюється на велике звалище. Вважаючи себе вершиною еволюції, людина несвідомо руйнує гармонію з природою. Історія про нас, про світ довкола, про сліпоту зрячих і про вічні почуття, або ж їх відсутність, про тонку грань між природою і людиною. Час то є невгамовна сила котра веде нас до Бога. За сім днів був створений світ, за скільки він первозданний, зникне? А тепер уявіть останній…

Вистава «Ліфт вгору» за п'єсою Олексія Слаповського «Від червоної щури до зеленої зірки». В основу вистави взяті чотири новели з п'єси автора – «Переклад», «Гра в прощання», «Ліфт догори», «Двері». «Ліфт вгору» – не перевантажуючи ребусами і драматизмом перебігу життя, дозволяє глядачеві стати свідком і учасником тієї самої життя «людського мурашника». Людина це частина великої історії, так він і сам пише, вплутується, програє, проживає свою власну історію ... «Ліфт вгору» – це чотири історії, де є Він і Вона, це свого роду суміш пристрасних аргументів проти інфантильності, песимізму і боязні любити. Ставлячи під сумнів неминучий фатум, творчий склад затверджує – я це не те, що зі мною сталося, я це те, що я зробив з собою сам. Вистава проходить в рамках проекту «Заявка на успіх». Театр «МежІІІКолон», м. Київ.

Найвідоміший роман Джерома Селінджера може бути названий сучасним «романом виховання» підростаючого покоління. Перш за все, в нім важливим вважається мотив «переходу». Головний герой, шістнадцятилітній підліток Холден сам говорить, що у нього «перехідний вік», тобто проміжний час між дитинством і дорослістю. Період підліткового несприйняття і безвідповідальності. Але не лише цей мотив обумовлює поведінку Холдена. Нам здалося дуже важливим розкрити в романі і відобразити в спектаклі ті подієві факти, які вплинули на психіку героя, на його вчинки. А далі божевільна історія, яка сталася на Різдво. Крок в доросле життя, три дні наодинці з самим собою і навколишнім світом. Неусвідомлений «похід краєм прірви». Що врятує Холдена від падіння у прірву, що змусить його різко подорослішати? Те, що сприяє народженню божевільної мрії: «Я собі уявляю, як табунець малечі грається серед поля — кругом жито й жито, куди не глянь. Тисячі дітлахів, і довкола — жодної людини, тобто жодної дорослої людини. Крім мене, звичайно. І моя справа – ловити малюків, щоб вони не зірвалися в прірву» - режисер Евгений Тыщук.

Історія нашого міста на зламі епох, історія жіночої долі на тлі драматичних випробувань 20 століття. Кінець 19 століття. Юна дівчина Соня Гриньова - студентка випускного курсу Київської консерваторії, яку чекає блискуче майбутнє оперної співачки і світської дами, в 22 роки йде в монастир і згодом стає настоятелькою жіночої громади " Відрада і Втіха". Проста і правдива історія про те, як стати святою! З листа матінки Софії: "Буду кричати Господу за милість до вас, як кричить маленька лісова пташка, що вартує грошик, але не забута у Бога".